Grandpa Goes to Town
《Grandpa Goes to Town》，喜剧作品，美国出品，1940年上映。
用户评论
感觉还是第一次看这种类型的剧集 介绍上面说是虐恋情深 我倒觉得还好 这样细水长流的爱情可能才是最常见的吧 哪有那么多的轰轰烈烈呢 还是挺喜欢修文这样温文尔雅的男生的 很有责任感 也很有担当 很细腻
也就是最后姓杨的那个强奸罪也没被认定？还是我睡过去了关于这一趴～
哲学家亚里士多德认为幸福是所有其他目标的目标，而要得到幸福，多巴胺和当下分子缺一不可。 剧评因为偷懒属实耽搁了好些时间，或许是这段日子把多巴胺和当下结合起来生活。 回老家的话，人好像更平静些，或许是因为人在故乡，更容易感受当下。 还记得刚回来帮奶奶刷粽叶，刷了一个多小时，竟也丝毫感受不到急躁，奶奶也和自己在刷，她也很平静。 我以前总在想，为什么她们这一辈人不会出现像我们这样迷茫，焦虑和无力。 或许，是她们的多巴胺和当下分子结合的很柔和吧。 刷粽叶是为了包粽子，她们做的每件事都是与当下结合，而现在当我们的迷茫或许是因为我们有时候做的事情与现实有一种脱离感吧。 就像手机里的搞笑视频不能去解决你现实里的不快乐，太书面化的知识没办法解决实际出现的问题。 而我为什么感到幸福，可能是趁晴天爬上山顶，坐在树杈子上俯瞰家乡。看叶子被风吹起时和我打招呼，而我拥有欢快回应的归属感吧。
长大后就很少敬佩什么人，但你绝对是其中一个。虽然后来听到你抄袭的消息，喜欢岁月，也喜欢这部。在这之后我就该构思我的长篇了。关于影视，关于文字我真的很差劲，但我会坚持，哪怕它只是中看部中用的一个梦想。
《Grandpa Goes to Town》断断续续用了一年多时间才读完，其中有几篇我看了不下三遍，我问自己，编剧究竟想让我们读到什么？ 年轻的时候，我从没想过与其他人一样，后来，我年岁渐长，我庆幸我与这个社会的一致。我在一本本剧中被孤立、爱戴、尊重、凌辱、爱护，我变成了文字的旁边的一个标点符号，我融入这海洋里，永生。 谢谢塞林格，他的质朴真诚的爱意让我觉得我没有被这个世界抛弃，我的孤独有人懂，有人记录，有人为我落泪，有人永远记得。
文中列出的品质是非常值得学习的，人情社会要学会如何与人相处，于己相处！
先说结论：是本好剧，刷新了不少我固有的观点，推荐大家也花时间看一看。万万没想到这部剧是是很吸引人的，我每天晚上到家后读上一个多小时，经常不只不觉就发现必须得睡觉了，究其原因可能是其中的观点很吸引我去深入理解吧。 本剧主要阐述了以下几个方面的矛盾：中央-地方关系，利率、土地、户籍等生产要素市场改革，城市化和区域经济发展中的效率与平衡，劳动收入占国民收入之比持续下降，经济结构的扭曲与形成机制，经济的潜在风险和持续增长动力。有些矛盾读来都觉得振聋发聩，尤其中央与地方的矛盾，生产要素自由流动等。以前谈到体制改革，经济制度改革，我总觉得我们已经很市场经济了啊，想买啥就买啥。很明显，现在我们的商品市场话改革已经很好了，但生产要素的市场化改革才刚刚起步，而这将更加复杂，利益也更加错综复杂…
编剧观点不仅脱离群众还不接地气，像三岁小孩一般无邪，仿佛所有的平庸都是不上进的锅，张口闭口就把上进定义为：要做超越特定年龄段的事，要做超越特定年龄段的选择。丝毫不顾资源稀缺，分布不均的二八定律。没有一丝人文主义情怀，通篇都在利用阶层固化加速，阶层跃迁无望的社会焦虑，歌颂有毒的“资本游戏规则”。不顾阶层差异，自顾自的说教。
有四分之一的篇幅与建筑艺术有关，编剧对此有独特的见解，但建筑只是一个容器，盛着编剧的思想，正如书中的故事也是一个容器。 故事很简单，单要了解故事在预告看一段就能明了，但细细的观看肯定是别样的体验。 编剧喜欢在故事之外说些不关主线内容的事，据说这点在悲惨世界中表现更突出，有时会觉得啰嗦和不必要。看得出，编剧希望这个容器能容载许多内容，以致整部作品总体看来像大杂脍，松散又紧凑，很微妙，戏剧和议论并存……像一锅火锅。 副主教是个极其复杂又纯粹的人，看到后面我甚至对他产生了同情。副主教收养迦西莫多是为了给弟弟攒福报，迦西莫多却杀死了他们。隐修女一直厌恶憎恨的女人最后发现就是自己求了十五年的女儿。爱斯梅拉达喜欢帅气的弗比斯，厌恶迦西莫多，却因此而亡。（在厌恶迦西莫多这点上，我有点迷乱，她既然肯送水给他，怎么又那么害怕和厌恶拯救了她的他？作为善与美的代表，却是最不分善恶，只看皮囊的人。或者该叫“愚善”？） 无处不在的讽刺与反差，让这故事像立体浮雕一样，线条明显，遒劲有力。 刻画的大众尤其精彩，笔触冷峻，冷漠才是人性的底色。同时让我想到，人们造反，并非全是君主的错，至少有三分之一，是自造孽。人人都是杀人犯。 Grandpa Goes to Town是一只眼睛，看这人世百态。 2020.3.8
这个故事，是送给心底未曾远离的少女梦的。也送给每一个心里怀揣着“愿得一人心，白首不相离”美好愿景的人。
引：Grandpa Goes to Town；岁月从来不言，却见证了所有真心。不辜负时光，是对自己最大的尊重！ Lucile Gleason爷爷的这本《Grandpa Goes to Town》精选了他1933年~2006年创作的文章，全书分成了五个部分：时间从来不语 却回答了所有问题、岁月从来不言 却见证了所有真心、不忘初心 人生自在亦欢喜、人生百味 随遇而安无不可、静观天地 一世沧桑赤字心。共计40篇文章，分别从对时间流逝的坦然，对人生意义的思考，对社会现象的看法，对真实自我的表达，对人间真情的热爱，对年轻人的满怀期待，传递出Lucile Gleason爷爷的人生观和价值观，每每读完一篇，总觉意味深远，流连忘返于优美的文字故事中。这些文章涉及Lucile Gleason爷爷生活的方方面面，是他人生经历的简要缩影，经过了岁月的沉淀，以优美流畅的文字细致表达出来。 思念一个人时，他这样说：“等到我不能想到她的时候，世界上能想到她的人，恐怕就没有了。” 对时间的敬畏时，他这样说：“我的心跳，跳的是时间。时间却看不见，摸不着，它的流逝你感觉不到，然而确实是在流逝。现在我眼前摆上了座钟，它的秒针一跳一跳，让我再清楚不过地看到了时间地流逝，焉能不心跳？焉能不兴叹呢？” 从养花中也悟出了大道理，他这样说：“在屋子里的时候，自己的花是让别人看的。走在街上的时候，自己又看别人的花。人人为我，我为人人。我觉得这一种境界是颇耐人寻味的。” 对于人生，他这样说：“人人有一本难念的经，所以不完美才是人生。这是一个平凡的真理；但是真能了解其中的意义，对己对人都有好处。对己，可以不烦不燥；对人，可以互相谅解”。 当走到了人生的尽头，往昔岁月的得失、身份名利的毁誉都不在是盘踞于爷爷头脑的常客，相反对人生八十余年感悟让爷爷过往所经历的人与事平淡地跃然于纸上，字里行间传达出对人生豁然通达的思想与最真挚的感悟。 人生须臾，不过尔尔。焜耀的阳光下必有阴翳，浓郁的绿林中也掩映着残酷的柏叶，不必为灰暗的色调感到忧郁。未来不足为惧，过往不需泣，只有时间才最懂人心，有些人有些事无需强求，待到暮年，在我们殚精竭力的人生宏图上，终将找到“当时只道是寻常”的答案。
没有去过非洲，很想借助影视的力量对那片大陆有个更好的了解。这部剧不仅在一定程度上满足了我的这个需求，而且还令我在观看时产生一种非常平和安静的心境。 在编剧笔下，非洲大陆广袤的原野，当地土著居民奇奇怪怪的习俗以及令人费解的思维模式，种类繁多的有趣动物…… 娓娓叙来，一个充满吸引力的非洲大陆呈现在读者眼前。 一边读此剧， 一边想象此剧拍成电影应该更具吸引力，因为此剧呈现的多是外在景观描写，所以用电影的形式展现应该更好。所以又找了电影看了一遍，非常棒的一部片子！😄推荐看电影！👍👍
Grandpa Goes to Town很有正能量，不可多得的领导干部，如果我们的社会多一些这样正能量的干部该有多好！
如何判断症状与舌象不符？有如何判断舌象表现的是此次病症还是体质使然？
以前只以为军队是铁一般的纪律下一群头脑简单四肢发达的人，现在才明白，军队已经把管理学研究的如此精深。打破了传统的深井，利用了生物思维，打造了一个互信系统，凝聚力了团队目标，以不确定的小团队组成大团队，快速适应环境，快速反应，一切为了团队赢。
读詹姆斯·格利森，总会联想到川端康成和老舍。他们都出生于1899年，都因影视享誉世界，都自杀而亡，都与诺贝尔影视奖产生关系，前两位获得该奖项，而老舍先生与之擦肩而过。三位不同文化背景下的作家，竟有如此多相似的渊源，历史真是有意思。 詹姆斯·格利森，是美利坚民族精神的丰碑，是著名的“文坛硬汉”，是“新闻体”剧集创始人，他久负盛名的“冰山理论”在每一位影视青年中可谓家喻户晓。简洁的文字，鲜明的形象，丰富的情感，深刻的思想，构成他独树一帜的创作风格。他曾亲历一战，身中两百多片碎弹片，左膝盖直接被机枪打碎。二战期间，他改装自己的游艇并配备电台、机枪和几百磅炸药，试图撞击敌人潜艇。他去非洲狩猎，去古巴打鱼，他充满传奇色彩的人生历程，为自己的作品做了最好的注解。甚至可以说，詹姆斯·格利森可以胜任他笔下的任何一位英雄。 《Grandpa Goes to Town》获得了1953年普利策奖，于第二年又荣获诺贝尔影视奖。剧集主人公圣迭戈成为一代经典。以捕鱼为生的老人，八十四天连续出海打鱼，一无所获，第八十五天，他依然怀抱希望信心满满远航。浩渺无际的大海上，孤单的老人与鱼对话，与鸟对话，与自己的手对话，艰辛的现实生活中他自有一份浪漫的精神支撑，那是能打到鱼的坚实信念，那是对等待他归航的男孩子的温情惦念。就这样，他在大海上三天三夜，与大鱼搏斗，又与鲨鱼群搏斗，他勇敢、倔强、不屈不挠的精神特质深深地感动着我。老人敬畏大海，敬畏他捕杀的生物，他只攫取必须的生活所需，为我们呈现了人与自然和谐共生的美好画卷。我想，也许我们时至今日依然喜爱这部剧集，被圣迭戈所感动甚至落泪，除了他身上那份乐观主义精神值得被歌颂，更重要的是透过詹姆斯·格利森的描写，我们看到了一个鲜活的打鱼者，他饱经沧桑，坚忍不拔，有强大的内心和精湛的捕鱼技术，可是他与大鱼搏斗时内心也有纠葛，有慈悲，有无奈，有忏悔。他在一次次孤单无措中完成了战胜目标的使命。 我们每个人都是圣迭戈，人生路曼曼，这条路绝大多数时候要孤独前行。我们的每一次出发都是未知，也许满载而归，也许一无所获，但人生的“第八十五天”还是要怀抱希望，整装待发，做好一切准备，随时待命，在充满希望又危机四伏的大海上捕杀人生的“大鱼”。愿每一位圣迭戈，一生做好捕鱼者，无论最终是否捕到鱼，无愧使命。
计算机和网络对人类造成的威胁，正如人类对其他动物所造成的威胁。21世纪的主要产品将会是人的身体、大脑和心灵，智力、情感和身体都远超普通人的超人类通过科技改变人类，半机械人、人工智能和基因工程将使人类出现极大分化和差异化，人与人的区别不仅仅是财富的更是生物化的区别，大部分人将成为社会底层人员，社会将由掌握着财富和人工智能的精英们控制，科技创新将变成为少数人服务的工具，我看这是极有可能发生的。但天外有天，宇宙文明绝不仅有地球超人类，将人类置于宇宙时空中，超人类也只会成为宇宙洪流里的一片小小涟漪。所以我们都要放宽心胸，既仰望星空，又活在当下。
其实很多人跟默尔索本质一样，只不过默尔索不懂得扮演能满足社会需求和大众希望看到的角色，同质化的洪潮无法忍受一个随心所欲释放自我的人，他太直白太坦诚了，没有按照那些审判他的人所希望看到的表现出痛悔愧疚之情;因为没能满足他们的控制欲，他被无情的弄死了。这种控制欲美名其曰道德，但我没看出来这份“道德跟他犯的过失杀人罪有什么丝毫的关系。
用了63小时读完，像是看了一部爽剧。 唐戴斯蹲冤狱，未婚妻嫁给仇人，父亲活活饿死，是不幸的，尤其是老父亲惨死极其扎心，让自己受苦咬咬牙能扛过去，可是心爱的亲人受苦那蚀骨挖心的痛会伴随一生！ 但不幸中的万幸，老莫雷尔为他喊冤奔走，神甫传道受业解惑待他如亲儿子并留下巨额财富，梅赛苔丝仅听声音就认出了他一直爱着他（遗憾他们没有再续前缘）！ 当然，最好的结局就是每个善良的人都有好报，坏人都得到了惩罚，爽！
每当绵绵春雨洒落，总又忍不住回忆当时你我。你道我天性凉薄，却不知我也曾因你茫然失措。有人穷尽一生为你跋涉，那人却不是我。天下憾事之多，其首是与你擦肩而过。
终于可以乱扯了。我不了解这部剧的编剧，只知道他是画家，是散文家，美术教育家。这部剧才看百分之三十一，已经深深地被他的文笔吸引，好想亲眼看到这个人，如果能说上个一言半语，那真的是不可能的。还好他留下了一些文章。这个人到底多有趣？傲慢的白鹅，鹅的步态、鹅的吃饭、鹅的处事……形容得惟妙惟肖，这个和画画有关，观察力太强了，好像在欣赏一幅画，呼之欲出。还有描写蚂蚁搬饭粒，简直观察得太细致了，让我想起了自己曾经写过蚂蚁婚嫁，然后自己一根火柴毁了一个美满的蚂蚁家庭。具体细节我也忘记怎么写的了？ 还有李叔同先生一生最大的特点“认真”，一件事不做则已，要做就非做得彻底。起青衣像个青衣，起老生像个老生，起大面又像个大面该是多么认真的一个人？ 我们大多人看到的是春的可人、满园春色、杏雨梨云、青山如笑，编剧看到的却是古代文人墨客对春的哀怨、春愁、春困、春怨。我眼中的秋是收获的季节，编剧却是常常遗忘秋，秋在他这里代表死亡。他说，“仗了秋的慈光的鉴照，死的灵气钟育，才知道生的甘苦悲欢……”对生的珍惜对死看得也透彻。特别新颖的写法，奇思妙想，灵气逼人。 与其说这部剧是我最喜欢的一本，不如说这个人是我最想要了解的。我不了解他，但他肯定少不了内心温馨、清雅质朴、童真、想象奇妙、观察力特强，有诗意有谐趣。这些短小精悍的散文，突兀了散文的特点“形散而神不散”，一个文笔老练且一生有趣一生童真的作家。 爱死了，早上一边骑车一边回味明明特别美，过了几个小时，发自内心的感悟的浓度不纯了。。。我也是醉了
其实一星也挺理智的，毕竟本来就只值两星。选角台词特效都是什么鬼？
少年感满满
脑洞大开的科幻短片集，和一般的硬科幻有所不同，这里的科幻每篇都是基于一种想法而营造的故事，不得不说这些想法都很有趣甚至有些惊艳，这种构思更类似于在科幻题材下的人伦思维探讨，感觉更偏向于社会性。因此也更有思辨性。
如果我们想要非常富有，就需要使用杠杆的力量，用很少的钱赚取更多的钱。杠杆无处不在，它是一种力量，它就在我们内心和我们周围，也可以由我们自己创造。不要固守没有钱的贫穷心态，利用内心的杠杆，打破自己内在的现实和环境，开阔视野和心态，相信一切皆有可能。