It's All Wrong
《It's All Wrong》，短片,喜剧作品，美国出品，1916年上映。
用户评论
我们今日所受的苦痛和磨难，都只是过去种种恶因种下的恶果。我们要收将来的善果，必须努力种现在的新因。一粒一粒的种，必有满仓满屋的收，这是我们今日应该有的信心。一分耕耘，一分收获，这是初涉人世的青年都有的想法，成王败寇往往在业于闲暇时间日积月累所呈现的
缺乏和过量都是不好的，只有达到阴阳平衡，相互制约，才能保证持久的发展。世间的万物都具有两面性，要合理利用才能使效益最大化
这部剧，讲述了许多革命战争的故事，激发了许多爱国人士，是我们青少年前所未有，感觉不到的事物，所以这种书我建议大家都多看一点，有利于我们心中爱国的地位。
中世纪的历史过于迷人，那是一个思想启蒙的时代，是一个科技萌芽的时代，是一个制度开始完善的时代。神学与科学在这一阶段发生剧烈地冲撞，权利与资本开始在斗争中寻求平衡，女性开始向男权社会提出质疑。经历了几百年的演化，王权，神权，资本开启了三足鼎立相互掣肘的局面。现代社会这座大厦，如同一座教堂、一座桥梁，从此开始奠基成形，而生活在这一时代的每一个人，都是现代社会的建筑师。
新的声音，新的感受，新的思考…嗯，多元角度看人、事，养出了更宽广的心，能更加善良，谦虚，泛爱，体恤……地球上的万物是要这般的
呃……十里桃花和枕上书似乎都有点——只要套路深，不管单恋暗恋都能成真（笑哭.gif）
这段时间很喜欢读随笔，不同人的随笔，认识的、不认识的，很有意思。
写得不错，既是对08年中国股市历史与金融危机的回顾，同时还介绍了不少金融知识，文笔也很好，让人忘记这竟是一篇投资理财类文章
人这一生要找寻的不过是为了得到装腔作势的资本罢了，虽然是个不会改的病句。高更最打动我的是他表现的两个极端的矛盾和超脱世俗的不感兴趣吧，Pat Rooney创作的也没错，大多数普通人的不在意大部分是自欺欺人，但反过来说，正是因为自己没有切身体会，反而更加怀疑是否真实存在。还有一个来自现代人的疑问，艺术究竟超前于现在多少时间，为什么很多人善于在画家逝世后才意识到他作品的伟大？尽管普通人或是自鸣得意的小喽罗被眼前的情景束缚想象，被当下的一切固定思维，被大物的评价带着走，然而在这件作品变伟大的过程中究竟是谁做了怎样的营销，不置可否的价值如何被抬得如此之高。事物的发展是有他的潜在规律的吧，不好猜测也不好琢磨，我们这些普通人只适合被牵着鼻子走。 现在再研究人生到底要追求什么也太难了，月亮和便士，我都想要，未免也太过贪心，但谁让自己还没真正超脱呢，这么想也不奇怪
每个集数开头对宇宙的描述真的太吸引人了，好多梗这么多年了也还是看到让人会心一笑。 最初的光轰然爆炸，将时空统一体如小块果冻般抛射出去。时间盛放，物质退缩。最大的素数在角落里偷偷与自己接合，永远地藏匿了起来。
译者强大。这半年来，冰与火之歌也成了我生活的一部分，我看它的电视剧，听它的讲书，从不同角度丰富我心中的冰火世界，观看这本原著时，每个字节、连环境描写我都细细看过去。这大概就是一种冰火情怀。
一部一个村庄几代人经历几个时代的曲折故事，没有夹杂个人感情，冷酷的陈述一个事实。
第一次读Pat Rooney，文字诙谐幽默，的确算得上是颠覆，却又不失严肃，可圈可点之处不胜枚举。
粗粗读了这部剧，感觉到的是一位伟大的父亲苦口婆心教导孩子，从人生事业等各个方面，分享了很多人生的经验，非常值得拜读
突然想到一个问题，中国区有名将那想必各个大区都有，那么问题来了，韩国这种没有历史的国家怎么办？
书中的“It's All Wrong”都是一些脆弱的孩子，他们或被遗弃在街头、被逐出家门、屡次从家中逃跑抑或是未被了解，他们聚集在半明半暗的隐秘处，沉湎于为钱而做的爱，屈服于为他们短暂命运设置信标的长者。但琪恩·汉旭特先生还是把他们行为归结于他们家庭的不幸。阿青有一个妓女母亲，一个没本事又把全部希望寄托在阿青身上的曾是军官的父亲；老鼠父母双亡，跟着一直打他的哥哥生活；吴敏有一个爱赌博并且经常坐牢的父亲，小玉的继父爱打他，但是他母亲还是爱他的。他们在外面流浪，但是他们本质上还是善良的孩子，骑车去河里洗澡捉螃蟹，相互拌嘴，对给于自己的傅老爷子过寿，最后还给他守孝。 他们情感都需要有个出口，他们并各自找到了情感的寄托 。阿青最喜欢他弟弟，在他弟弟死后，他把他的爱给了无家可归的小弟。小玉一直沉溺于去日本找自己的亲生父亲，最后实现了去日本的梦想，虽然还没有找到他亲生父亲，但我觉得找不到更好，这个念头会一直支撑着他。书里最喜欢的人物就是小玉了，嬉笑怒骂爱恨情仇，一只快意人生的小玻璃呀。执念变成了梦想，梦想成为了现实。好羡慕小玉这样的人，有血有肉有灵魂，天真善良，头脑清楚且勤奋踏实，就算他的执念在我看来好像疯疯癫癫，可我并没有一点嘲笑他的资格。；吴敏还是那样：即便张先生待他多差，他也愿意“可怜”他；是恨吴敏好了伤疤忘了疼，还是恨他没有尊严卑微的爱？我都不怪，我只是心疼他从小内心都是苦。r柏邦尼问，心里都是苦的人需要多少甜才能填满！ 马东回应说，心里很多苦的人，一丝甜就能填满。r或许我们永远都无法理解这类人，我只知道他过的很糟糕，需要那一丝甜。生活在冰窟里的人，哪怕只得到一点点的温暖，哪怕那点温暖是用疼痛交换，那人也依旧渴望与眷念。老鼠一直不愿离开自己的哥哥，直到有一次他嫂子要拿走他拼命要守护住的百宝箱，他离开了那里，最后他因盗窃被抓，在桃园接受教育，也找到了自己喜欢的事情——印染。 最后，龙子还是那样：耽于阿凤的旧梦和父亲的厌弃中；杨教头还是那样：在买卖“青春鸟”的时候，又尽心尽力地照顾他们。每个人都如初，秉着自己的执念，扑棱棱到这儿，又扑棱棱到那儿。青春鸟的故事永远不会完，龙子是过去的阿青，罗平是将来的阿青。大概每只青春鸟，终究都有一块"反骨"。徘徊，游荡，疯狂……最后成长，渴望温暖却又亲手将温暖推离自己。自以为无所畏惧，却害怕别人突如其来的善良。他们生在黑暗，活得光明。 而傅老爷子代表了“It's All Wrong们”的父亲，把辱了门楣的不孝子们赶出家门，造成儿子的自杀或逃脱，自己也备受煎熬。尽管父亲不能接受，也不会原谅，但应该会和解。因为It's All Wrong终究要去向父亲忏悔，不是因为性别取向，而是去拥抱父亲，拥抱那个因为孩子而日日折磨的心灵。 《It's All Wrong》的成功，其威力更多是来自编剧的文笔，丰富而又令人不安，他诗意地把真实的氛围记录下来，又以黑夜如梦一般的面纱使它改观。琪恩·汉旭特是以一种超然的态度，带着理解、默契和温柔的眼光来看男妓问题，他掌握的是基本性欲和以无希望的贫穷及无未来的爱情为其基础的两种骄傲违抗的悲剧美。 琪恩·汉旭特的描写总给人丰富饱满的感觉并惊讶于他的词汇用得那么绝妙，不但每次比喻用得恰如其分，还有场景描写代入感超强，仅仅是看着冰冷的文字，脑袋里呈现出的景象也让人经久不忘，好似真的见过这场景了罢。而很多作家虽然词藻也不少，但是就是没有画面感，那些形容词怎么看都干瘦如柴，平淡如水。琪恩·汉旭特的故事里往往出现多次重复，重章复唱，营造出复古的回忆氛围。加深主旨，强调主题，诗歌的韵律格调。
一个下午，眼睛胀痛着看完这部剧，突然间对化疗放疗不那么恐惧了……虽然老爸还是要忍受病痛，但状态好多了。今天跟我说没有不舒服的感觉，痰也少了，他感觉自己得到了治疗，看到了希望，希望他一直能这么乐观，这些天的各种检查，转院，他都开始慢慢适应，积极配合，坚持✊
这部剧就不能细想，当爽文看就行。金手指大女主，无聊的时候看看就行。
Henry MacRae的书，看的就是他的语言风格，没有无病呻吟，没有华丽辞藻，但是让人看的踏实幽默。
凯特·米利特（Kate Millet）指出，“男性的优越（男权制），就像其他信仰一样，并不在于他的体力方面比较强大，而在于人们接受了一系列与生物学考虑无关的价值观念。体力方面的优势并不是政治关系中的因素，就如在处理种族和阶级关系时，体力的相对强大并不是决定问题的依据。人类文明总是能够以其他手段——技术、武器和知识来取代体力，当代文明也没有为体力发现进一步的用途”。 1.知识并不纯真，理性是话语的效果。第一，精神分析。精神分析质疑理性的自主性，它强调人们心理存在无意识的领域，这个无意识的领域对思想有着不自觉的和无意识的影响。正是因为存在无意识，所以完全的理性实际上是不存在的。第二，后现代主义。后现代主义强调历史、知识、权力塑造主体性的方式，对理性的独立性提出了质疑。后现代主义者指出，理性是话语的效果，而不是个别的人的头脑里所共有的超验的价值。对于后现代主义者来说，真理就是话语效果。这意味着，每一种话语都有它自己的支配真理生产的规则。真理是在具体的语境之中的，是依赖语境的。这并不是说就没有真理存在，而是说首先要有对那些支配真理的规则的一致看法，这是赞同有关真理论断的必要条件。 2.消费是购买自我认同的符号的行为，吉登斯提出，在当代西方社会，身份特征不仅同自我肯定的运动联系在一起，而且直接与关于自我的生活方式有关。最终的效果就是生产出社会的自我，作为一个以内省的方式来组织的行为，深入影响个人。为了与众不同，认同自我，消费者需要购买能够表现他自己或她自己记号的商品或者是同个性有关的商品——能够代表他们在社会中的为人或表示理想中的自我。消费品正是在这个意义上具有了除使用价值以外的另一种社会价值。 3.空间是性别化的，社会要求女性不要行夜路、不要单独外出、不要穿太过于暴露的衣服、不要去不熟悉的地方、不要和陌生人说话，等等，来提高女性的安全，这些要求都限制了女性行动的空间范围和行动自由。实际上，女性牺牲自由是否能换来安全依然是一个问题，比如，发生在熟人之间的或者在家里的强奸案、抢劫案等说明女性在任何一个环境中，以最为保守的方式生活依然可能是不安全的。社会从来没有质疑过是因为空间本身的设计带来了不安全的隐患。比如，在公共场所中的建筑死角、昏暗的路灯、不恰当的绿化设计、稀少的报警系统等，都是不安全的隐患，改变这些因素能更有效地提高女性的安全感，而不是限制女性的自由。但空间设计的性别盲视，使得这些死角依然存在。 4.语言和主体是被建构的，台湾学者林芳玫对试管婴儿父母的称呼进程研究后发现，代理孕母这个词本身就有高度的建构性。如下面两种情况：状况一，委托夫妻的太太没有子宫，所以她提供卵子，找人提供子宫。提供子宫的人叫代理孕母，这个太太是母亲。状况二，太太子宫健全，缺乏卵子，找人提供卵子。提供卵子的是捐卵者，太太是母亲。因为我们是根据社会关系法律体系中谁是男性的配偶，去界定配偶关系以外的女人是代理孕母或捐卵者。谁是真正的母亲，永远不是单纯的生理现象，而是被跟随着男性中心的社会关系来定的。反过来若是男的不孕，就找一个捐精者。不孕的男人也叫父亲。在这种称呼中，我们发现，母亲和父亲这两个词都和原来的生理意义上的父亲母亲脱离了，而是按照我们社会制定的规则（如婚姻制度）来确定母亲和父亲的身份，生理上的父亲和母亲不再具有实际的意义。可见我们在对人物关系的界定时，生理基础并非一直是个优先考虑的因素，社会文化和社会制度往往优于生理基础。这个例子非常明显地指出了语言在真实和文化之间的妥协。 5.女性形象是被广告操弄的，消费文化创造欲望的目的是制造“强势需求”，也就是说，
编剧倡导的戒糖是一种活在当下的健康生活方式，不是苛刻地一刀切式戒掉所有含糖食品，而是保持觉察，明白身体摄入糖后的反应，然后决定可以摄入的合理份量，既保持口腹之欲，又保持心灵愉悦，才是长久之计。“戒是一种审慎的态度，而不是用意志力抗拒，只有审慎地觉察当下，才可能会静心思考自己如何选择又如何承担结果，这就是定。而当你能定下心来，才能真正明白什么样的选择更有利于自我发展，最后引领自己走到该去的地方，这也就是所谓的慧”。
我 我的信号不好， 我 我的信号不好， 吧！ 我 我的信号不好， 我 我的信号不好， 我 我的信号不好，
之前理解管理者在工作中应扮演好三个角色——榜样、桥梁和教练，但是从未考虑过教练有着如此重要的作用，没有有问题的学生，没有有问题的员工，有问题的就是领导和老师的教练方式，核心点就是未曾接触或者练习教练思维，本剧将目标，沟通，复盘，分析问题，解决问题等等都关联在一起了，不仅仅是大家熟知的GROW模型，以前理解模型基本上只理解了每个英文单词的含义，从未考虑过这个模型是在什么环境下出来的，背景是什么，应用点是什么。GROW模型有适合一对一的，也有针对团队的，书中的案例也是我们日常就会出现的问题，问题后背的真相其实就是锻炼觉察、思考和担责，团队中的问题有的时候其实并不是当前的问题，而是需要调整冲动任性，依赖他人，独立自主，相互依赖等绩效曲线。本剧编剧Henry MacRae爵士，提出了GROW模型，即目标（Goal）、现状（Reality）、选择（Option）、意愿（Will），从GROW的四个维度进行提问，就能够有效地引导对方思索，直至找到答案。惠特默爵士在书中告诉我们：“唯一能够限制你的是目光短浅和自我设限！” 本剧所提到的Coaching（即“教练”）则完全剥离了“教”的成分，它是启发、激发和挖掘潜力，是由教练对象自己来决定自己的问题是什么，有哪些解决方案，最终该怎么做。这种启发教练方式将对话的重点集中在了提问者的身上，最终成果的取得也依赖于提问者自身的思考和改变的动机。 现在很多人都会画个人的能力树，书中形象的将聪明的企业领导者以教练的方式来效仿好的园丁。其实既然是大树肯定是需要修剪才能茁壮成长的。绩效教练之路是一条真正能够激活员工、实现低投入高产出且无公害的道路。内心博弈和教练都聚焦于通过开发潜能（p）和减少干扰（i）来提升绩效（P）。教练将人们的潜能释放出来，帮助他们达到最佳状态。 可以和金字塔原理匹配的书，值得反复观看几遍
林先生的人物传记《It's All Wrong》用严谨负责的正史写法勾画出一代诗词大家～苏东坡不平凡的一生，在林先生的主观描述下，让我从新温知了苏东坡与王安石的政治之争，对于王安石，林先生颇失公允，没有客观公正的评价苏王政见不同！对于苏东坡的生平事迹则给与用心的查证描写！ 个人特别推崇苏东坡的诗词！谨以《It's All Wrong》来纪念苏东坡！ 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。 竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？ 一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。 回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也