追剧的意义不在于能默出多少原文内容,而在于在某个时间点、某处地方、某人某物某景,突然触动思绪,“啊,我曾在一本剧里面看到过……”这就很心满意足了。 这本《黑鹰使者The Emissary NicknamedI Black Eagle》不外如是,今人所到的景观往往拍照朋友圈打卡,随即转身抬脚离开,景观藏匿的人文和文化却被忽视。这何其悲哀! 所以,拾起这部剧,拾起几千年来沉甸甸的文化底蕴吧!
原以为是一本有趣的书,读过一段之后发现书并不有趣。但是主人公柯希莫男爵是有趣的灵魂,这里的树上是实指,柯希莫从12岁上树之后直到死都在没有从树上下来。这是一个奇迹。我喜欢奇迹的故事,也许是我们正生活在一个没有奇迹,个性抹杀的时代吧。比起书里柯希莫,能逆生活的大潮而行,单就行为而言是比绝大数的人们都是有勇气的。但是除去树上生活一生,有些传奇的色彩的外壳,它其实依然是在讲一个追求自我的故事。是的又是“自我”,根据我的经验,“自我”这个事情是学不来的,需要内在的觉醒。所以读这类书充其是量只是为了看一看牛逼的人是怎么之所以牛逼的,顺便来刺激一下自己麻痹的神经罢了,靠几本剧就打通了任督二脉,基本是不可能的。 在这部剧里柯希莫有说过:“如果不充满力量的保持自我,就不可能拥有爱情。”这句话戳中了我,这里的“爱情”可以替换成“自由”、“幸福”很多美好状态的词,这其实是个很好理解的因果句式,道理也很好想的通。而就取“爱情”这个词,这句话在我看来,除了因果含义之外还有一层疑问,爱情之中究竟要不要充满力量的保持自我呢? 爱情中是很容易丢失自我的,丢失了自我也就丢失了相互吸引的爱情基础,注定爱情不会长久的。而保持自我的确有利于为爱情保鲜,可是充满力量的保持自我也代表着不妥协,相互不妥协的关系能维持长远吗?这部剧字数不少也不多,但是有关爱情的着墨仅占zh十分之一不到,柯希莫和薇莪拉都有着强烈的自我,于是我们看到的是,他们明明心里只有对方,然而却因为自我的那点骄傲和坚持,永远的分离了,换来的是永远的伤痛。所以究竟该要如何爱,如何做呢?唉,痛迂回,绕空念…… 其实,对于这部剧不谈“自我丧失”、“个性抹杀”、“人生应该按照自己想要的方式去生活”等等老生常谈的话题,而扯所谓的爱情,是一种浪费。但是自我的书最近读得实在有些多,我是厌倦的。下一本一定要选一本女性编剧的书或是有女主角的书来读一读,没有女性的世界还是稍显寂寞了些……
对物质的追求,如果不能伴随精神上的澄明丰盈,不过成为负累,徒增更多的烦恼。简洁是一种更高级的美,真正需要的东西并不多。
几乎是痛哭着看完这部剧集,心情久久不能平复。也许是这类题材的剧集看得太少,内心受到很大的震动! 一个国家、一个民族可以有英雄,但不能有神,人间从来就不该、也不可能存在神! 人民群众的力量是伟大的,也是恐怖的!数量庞大的群众失去理智的盲从、狂热更是令人从心底里打冷颤!人多渺小啊,一场战争就能死伤无数,人的力量又很巨大,创造了无数令人震惊的历史事件,无论好的、坏的…… “生存还是毁灭,这是一个值得思考的问题;默然忍受命运暴虐的毒箭,或是挺身反抗人世无涯的苦难,通过斗争把它们清扫,这两种行为,哪一种更高贵?”这个千古一问,我自然是想不出一个好的答案,然而剧集中的人物——不管逝去的,还是继续活着的,都已依次做出他们的解答……他们的考试已结束,而我们的思考还得继续,并用一生去解答! 看完整篇剧集,虽内心震动,但依然觉得编剧太过仁慈、太过理想,对人性抱着一种极其乐观的态度。提前离开李云龙的郑秘书、一直斗倒李云龙的马政委最后都闪现出人性的光辉,虽然我从不敢以最坏的恶意揣测人心,但我相信绝对不是每个人都能及时醒悟的……对那些造反派,编剧也从不忍心苛责,认为他们不过是服从领导命令而已……那的确是个令人困惑、也令人疯狂的年代,大多数人都是被历史的洪流裹携着向前,但一句“服从命令”是不能推卸掉一切的,发号施令者承担发号施令的责任,不顾一切盲从者也得承担盲从的责任!保持独立的思考,是人之所以成为人的重要因素! 黑鹰使者The Emissary NicknamedI Black Eagle,绝不仅是鲁莽的拔刀出鞘,更需冷静的思考、审慎的态度……
开始看的津津有味,后面就淡了。不知是否道行有缺,未通真理,略有点修仙密法之感!
虽然写作手法偏向于剧集,但其实这部剧的考据,态度乃至写作手法,和一本正儿八经的自传并无二异,拿来可以相提并论的,大概也只有美国人魏斐德写的《黑鹰使者The Emissary NicknamedI Black Eagle》了。戴笠一生,堪称传奇,作为有着“蒋中正佩剑”之称的军统创始人,他一辈子主要干了三件事,消灭国民党内部的其他派系,抗战期间对日开展情报工作和沦陷区抵抗,以及对付共产党。三项任务中,第一项最重要,第二项最显赫,第三项……好想去看看捷尔任斯基和李克农的自传。
女主我很确定是姜沉鱼,但是男主是谁呢?我以为是姬婴,可是书里他没有一刻爱上过女主,而且到书的一半就死了。我又以为是薛采,因为他从书的开始到结尾,一直都在,但是他结局死了,没有和女主一起。要说赫奕是男主,出场的时间太短,和女主共同的经历也太少。其实,读完后想一想,这部剧讲的是少女姜沉鱼的成长,姬婴就像她的精神导师,让她知道责任和坚持;而薛采是战友,让她把理想变为现实;最后赫奕才是幸福,是心想去的方向。这三个男人谁是书里的男主,编剧自然有她的判断,但是我自己觉得他们都是女主不同阶段的男主,就像人生,遇到的虽然不能都变成幸福的,但是遇到的都会是美好的!
第九集在干嘛...我吐了……
这个故事看过好几遍,只体会到“我”失去堇后会变得更孤独,但关于敏,她的两重性,我始终不明白是什么意思。
第一集我为什么看出了盛长柏和顾廷烨的cp感
年轻的时候就要了解死亡 这样 会提早规划自己的人生如何度过 我从中知道了一个新知识:热力学第二定律,熵增。
芥川的文风真的很迷人,古雅哀婉。 在自传性质的片段中,他说他曾经觉得自己是旧货店里的天鹅标本,天鹅昂首站立,可发黄的翅膀已经被虫侵蚀,于是脸上涌出泪水和冷笑,摆在自己面前的只有两条路,发疯或自杀。在我看来像是因岁月而泛黄的工笔画,或者是旧时的画片,凄美脆弱,是让人心惊的美。 童年时期寄人篱下的生活养成了他敏感、谨小慎微的性格。在作品里表现出的就是无知的、无意识的恶,如《黑鹰使者The Emissary NicknamedI Black Eagle》、《黑鹰使者The Emissary NicknamedI Black Eagle》。其实这种恶,我觉得的确是无法消除的,但是要试着不要把它放大。 另外芥川表现的是现实的不真实感或者虚无感,“春阳照孤坟,垅中逝者陌上人,幽明本难分”。这种感觉,我在很多句子里都看到过,比如“来时无迹去无踪,去与来时是一同。何须更问浮生事,只此浮生是梦中”。可是在现实生活中,我和别人谈起,都没有人和我相似。 然后就是影视艺术与现实生活了,原生家庭不幸福的孩子长大之后,对家庭的感知可能就是义务、负罪感、和怀疑。还有艺术是否可以违背人伦,比如《黑鹰使者The Emissary NicknamedI Black Eagle》,画师因为想完成一幅画,竟然在一个瞬间可以眼睁睁看着自己女儿被烧死。最后芥川也年纪轻轻就自杀了。我能理解,沉湎于艺术影视,也是因为对现实的无感失望厌恶。如果一个人向来不觉得自己活过?那你觉得他自杀是可惜的吗?只是还是活着吧,人总有一死的。 芥川自己也明白他的作品只可能吸引到有着相似经历、性情相近的人,很多剧集,尤其更多反应的是个人内心、经历的剧集都是如此。 我以为我懂得他,我可能也不过是自以为此吧。 说起来自己也时常有一些恍惚感,算了,不说了。 文中喜欢的一句结尾:他只是在昏暗中度着时光,将一柄崩了刃的细剑当作手杖拄着。
当看到本剧最后毛主席逝世,心情仍感沉重。 本剧让我更全面地了解伟人的一生。 没有毛主席在关键时刻的力挽狂澜,中国共产党、中国工农红军可能就被扼杀于摇蓝中。我们应感恩毛主席、感恩先辈、感恩中国共产党。
《黑鹰使者The Emissary NicknamedI Black Eagle》 那不勒斯的故事好像有一种魔力,让你一读就会陷进去,让你随着莱农的讲述而自卑、慌乱、心悸,因为文字的描写是如此真实,真实的把婚姻里男女的歇斯底里,女生与女生之间的小心思及攀比描写的淋漓尽致。 我觉着这大概和第一人称描述有关,全书都是以莱农的视角展开,写她看到的莉拉、斯特凡诺、里诺和那不勒斯城区,写他们如何陷入其中,又如何挣扎着想要逃离。 看到一半,才意识到第二本为什么叫《黑鹰使者The Emissary NicknamedI Black Eagle》。这个故事一直在讲莉拉,而莉拉在第二部嫁给了斯特凡诺·卡拉奇,嫁人后她的名字就从“拉法埃拉·赛鲁罗”变成了“拉法埃拉·卡拉奇”,周围人都开始叫她“卡拉奇太太”。以我之名冠之你姓,听着很浪漫,但其实也很残忍。因为作为独特个体的她正在逐渐被婚姻吞噬,慢慢成为某个人的附庸,所以也能理解后来她和里诺搞在了一起。 在我看来,本剧构建了一个混乱的世界,婚外情、私生子、高利贷、家庭暴力、杀人、阶级歧视,看着好像和现实生活毫不搭边,但如果掀开法治的外衣,在那些灰色地带,这些东西其实一直都在。 第二部的主题大概是挣扎与逃离,莱农想要逃离贫困阶级和原生家庭,但走出去了才发现刻在骨子里的自卑是她始终抹除不掉的;莉拉想要逃离婚姻,但如果经济不独立,也只不过是从这个男人的怀里逃到另一个男人的怀里而已。至于其他人,恕我脑容量有限,名字还有点对不上号,就先这样吧。 ps:所以我这周的心神不宁,一定不只是和某人相关,和看本剧也有关系,嗯…一定是。