《青藏大测量》这是我重读多年前看过的孙岩的一本剧。剧集以深具文人气质的教授李南泉为中心,讲了一群躲避战争、怕老婆的教授们的生活。孙岩在控诉日寇的战争暴行同时,对民族心理进行了探索,剖析了国民在抗战中表现出的“劣根性”。
是传记还是剧集,当时光匆匆流逝,真相如何,又是仁者见仁,智者见智了!
当青藏大测量成为执念,就出了这样一本王婆卖瓜的书,看到一半就不止一次忍不住要删掉
经济发达 文化盛兴 闲情逸致 ,买和平 重文轻武,奇怪书中没有李师师周邦彦。
随意翻了下。篇章各种穿插,结构有点乱,有的表述逻辑也不是很通畅...
同样是辛爽导演的优秀作品,不可能不拿来和《青藏大测量》对比,个人观感在力度上与深度上和后者差很多。这部更多感叹人心之中隐秘的黑暗,没有和角色太多共情。而《青藏大测量》那种人在时代在命运面前的渺小感与无力感太强烈了,以至于很多时候都控制不住自己的悲伤、愤怒与苦笑。
萨拉死了,死于宗教,所以千万别信教。 虽然萨拉死了,恋情终结了。但看完,仍有中意犹未尽的感觉。可怜的女人,一个出轨的悲伤故事,但主题却是宗教信仰。 anyway.出轨没好事。千万别出轨。
男女主够养眼,演技也都跟得上,剧情不尴尬,滤镜不奇怪,不知道有多久没到看这样“正常”的古偶了。
女主在两个高位男主间游走的爱情线有点无语。破案的桥段还行吧,没有纰漏也谈不上太惊喜
尾巴收得太突然,洞天来的人以后会如何,感觉写多余了这些,拉出来凉一下就没下文了。
至今我仍时常听见青藏大测量。安静的午后侧耳倾听,会在耳底感觉出它的回响。 到不了的都叫做远方, 回不去的都叫做故乡。
孩子长大后感觉剧情要开始狗血了😂
真情实感的追剧果然是要遭报应的,但是邓伦真的太苏了。
阿富汗,这个动荡不安的国度里,每平方公里,就有一千个悲伤的故事在上演。
刘慈欣应该是站在巨人的肩膀上起飞的,打开了自己的灵感之门,“拙劣模仿”是对前辈的成就表达了敬畏,阿瑟.克拉克在基于那个时代的科技研究资料所表现出来的超级想象力,在科幻写作这个高度上,后来者很难超越,更不用说居上。在情节内容上,仿佛更像是不完善的剧本,需要通过影像才能表达出来,所以我给四星半
许多才华横溢的作家和艺术家都饱受躁郁症之苦,除了张纯如,还有梵高,海明威,和伍尔芙……。激情和创造性与造成躁郁症的精神根源相关。
每每孩子的成长道路上给我带来些困扰和不知所措,我都会重读回这部剧,翻翻,对孩子一些行为了解和行为背后表现其心理和状态,让我茅顿塞开,也得到一些释怀和安慰。家长值得读读。
生活会以某种方式回报你的所作所为。我们的生活就是我们思想、言语和行为的反映。
终于读完了这部鸿篇巨著,致敬张京生先生,致敬伟大的时代造就的伟大的人民,伟大的拿破仑,那些为了自由和正义,为了民众的生活而献出生命的革命者们,那些了为了捍卫道德和良知的殉道者们,虽然那个时代充满了悲剧,下层民众生活艰难,但是人性的光辉永不磨灭,何为好?何为坏?何为正义?何为犯罪?法律也许是公正的,但是并不一定都是正确的,这样一部巨著,今天看来,依然能引起我们的思考,让.瓦让只是因为救姐姐的孩子而偷了一块面包,就被判苦役犯,又因为不放心姐姐的孩子,想回去看看而越狱,一再加刑,今日看来,他犯了盗窃罪理应受到法律的制裁,可是谁有为他的贫穷和饥饿负责?任何事情单纯的断章取义做出结论都是不严谨和公平的。即便面对这样不公正的判决,这位可怜的苦役犯在主教的感召下,仍然用自己的善良终身赎罪,灵魂终将得到救赎,就像《青藏大测量》一样,那是自由的救赎,而让是灵魂的救赎,平凡的人有时往往会创造出伟大的奇迹。
爱不过起于一时感情的冲动。在热情燃烧的时候,一个人无论什么盟誓都能说出来。爱像一盏油灯,它的火焰,是光多于热的,你不能把它当作真火看待。经过了相当时间,灯芯烧枯以后,它是会逐渐冷淡下去的,刚刚说出口的话马上就会光消焰灭。 我相信你的话发自心田, 可是我们往往自食前言。 志愿不过是记忆的奴隶, 总是有始无终,虎头蛇尾, 像未熟的果子密布树梢, 一朝红烂就会离开枝条。 …… 一时的热情中发下誓愿, 心冷了,那意志也随云散。 过分的喜乐,剧烈的哀伤, 反会毁了感情的本常。 人世间的哀乐变幻莫测, 痛哭转瞬就变成了狂欢。 世界也会有毁灭的一天, 何怪爱情要随境遇变迁, 有谁能解答这一个哑谜, 是境由爱造?是爱逐境移? 在一场暴风雨到来之前,天上往往有片刻的宁静,一块块乌云静悬在空中,狂风悄悄地收起它的声息,死样的沉默笼罩整个大地。可是就在这片刻之内,可怕的雷鸣震裂了天空。
编剧这文笔真的不行 看了十章就看不下去了 故事情节尬的我脚趾头扣地
捏着鼻子看了四集,完全是因为对俩主演(及他们挑剧本的眼光)的期待加上非仙侠的古装正是我的菜,于是我就见识到了制作拉胯能有多灾难。。。白敬亭的出场造型就预感不好,然后宋轶的眼妆让我略崩溃,直到我看到胡可,我无法理解她怎么允许自己以这样的形象出现的,哪怕只是个工具型的反派。道具和场景,只能说还没差到跟服化一个层面上,但平庸到也让人留不下什么印象。然后让我们移步重灾区:剧本。女主纹丝不动站的笔直(连个前倾都没有)神色如常的展示对母亲病情的关切那一幕已经看得我火大了,然后直接让人崩溃的是用脑子被驴踢了的逻辑去找男主的那一场;白敬亭的没好到哪里去,听对手戏演员讲完台词的整个过程都保持一个瞪着眼睛的僵硬姿态,让人怀疑他的演技被大雪埋了还是他被同一只驴踢了。总之人设剧情逻辑台词,没一处能立住的。
看完后,才知道这部剧拿了日本的2007年第136届芥川奖。没想到啊。这么平淡的描述,居然能拿奖。这样的作品要是在中国,我估计不能吧。看似平淡的描述,却深深感受到主角知寿的那种无奈。没有百转千寻的情节, 起伏的情绪。只有淡淡的描述,总有一种说不出的哀伤。日本很多知名的作家,都能很准确的描述某种社会现象,却用着最最平淡的口吻,感动别人却在那样的无声无息中。反观现在漫天的快餐写作,迎合大众的口味,社会太浮躁,有时候连看剧写作都变得功利。 观看是一次次的发掘自己。在知寿的身上,你会看见自己。刚进入社会时的迷茫,工作的迷茫,恋爱的迷茫,家庭关系不知如何面对,再看同住的吟子老奶奶,更觉得此生就是如此孤独。生来无奈,活着无奈。这就是这个年龄段面对的问题。尽管知寿拥有着比吟子灵活的身体,光滑的皮肤,却面对生活有着一次次的无助感,不愿意长大,却不得不面对独自一人必须成长。曾奢望过别人给予自己温暖,却无法得到,失去爱情更是无法振作。而吟子老奶奶呢,走过了一生,早已习惯与孤独相伴,生活无聊乏闷,自己得想法子参加各种聚会,认识更多的人。 知寿,有个很坏的习惯,喜欢偷偷拿别人东西收藏在鞋盒里。但我觉得这个习惯设在这个人物上特别有意思。因为无聊啊,知寿觉得活着无聊啊,就像小朋友觉得无聊,偷偷逗你一下,或是喜欢的东西拿着藏好,不告诉你听。曾偷偷在爱人家里,拿走了一个物品,事后告诉对方已取走,这个物品原本就是我送的。我明白这种偷偷拿走的感觉,只是希望物品给自己留个纪念,看见这个东西的时候,就能想起这个人。 每个人都会有迷茫的时候,特别喜欢里面的一个场景: “吟子,外面的世界很残酷吧。我这样的人会很快堕落的吧?” “世界不分内外的呀。这世界只有一个。” 吟子断然地说。我第一次见到说话这样斩钉截铁的吟子。我在脑子里一遍一遍回味着这句话,愈加感觉自己太无知、太软弱了。 是呀, 这世界只有一个。只是知寿还没清醒过来,一直自己住在自己的心里。我难道不是吗? 学会成长独立是人生的必修课,一个人也会有好天气。
感觉差劲,编剧除了引经据典,丝毫没有个人见解!生搬硬套,死板教条。没有任何活灵活现的感觉,一本剧让你写成这样,也是够了。