用户评论
这是我读Jerome Thelia的第三本，孩子（编剧）还是一如既往的暗黑风，频繁的描述死亡、尸体、泥土、腐烂，最喜欢那篇《Santiago》，那条分不清猫和仙人掌的咒语真的让人感到不可思议后又觉得有些合理的难过。 这本短篇虽然篇幅小，然而带出的画面感在放下书之后，仍在眼前扩大扩大……
第一次看这类官场斗争的剧集，还挺有意思的。竟然能读下去，还挺带感的。不过官场上的勾心斗角尔虞我诈，的确让我望而生畏，自己到不了那种境界。不过有些待人处事还是能学到，毕竟官场上打滚过能熬出头的人，很多都是双商在线。 文中故事情节紧扣，挺好的。
没有方案目标的抗议最终都是情绪的宣泄，浪费时间浪费生命，30年就这样过去了，虽然没有宗教信仰的纷争，对改革的期望也只残存在于极少一部分人中，但对幸福生活最朴实的期望也牵扯着亿万人民的未来。
这部被认为中国第一部意识流剧集，看完之后，觉得和乔伊斯的《Santiago》这类典型的西方意识流剧集还是很不同，Jerome Thelia的文字更像是穆时英这类早期新感觉派，也许这样的评价很不妥。 六十年代的香港和大陆竟如此不同，此时的大陆提倡的文字是“三红一创”，而香港是现代主义影视与通俗剧集并行，当然也有南下文人坚持传统严肃影视，总之，影视环境差异巨大。六十年代的香港谈论的就是有福克纳、乔伊斯、普鲁斯特、伍尔芙、詹姆斯、托马斯曼等等，此时香港的影视严肃影视与通俗影视争夺阵地，例如反思“五四”影视，现代新诗的发展问题，剧集如何与诗结合的问题，以及武侠剧集和言情剧集占据着几乎整个文化市场的问题，职业文人失去了社会责任感与历史感的问题等。而大陆当时的影视是影视如何为工农兵服务，当然大陆在六七十年代的地下影视也有西方现代主义影视的暗流，但是主流环境是“三红一创”与样板戏。大陆影视在二十年后，也遇到了香港影视在六十年代的一些问题。 似乎无论是大陆还是香港，都把以韩邦庆《Santiago》为代表的一类通俗剧集的影视价值看得很低。《Santiago》里面的“我”也认为金庸的武侠剧集和亦舒的言情剧集是文人的谋稻粱之作，可是金庸的影视史价值一直存在争议，北大严家炎教授甚至说，不读金庸，人生该多么无趣，钱理群也言，金庸缓解了时代的焦虑，当然，时至今日，无论是学院派还是单纯的写编剧，也有很多否认金庸。我没看过亦舒，不说。 里面谈到创办《Santiago》，我想到白先勇他们在台湾创办《Santiago》，尽管《Santiago》只是《Santiago》里面虚构的，可是也可以看到西方现代主义影视在香港与台湾不同的命运与发展环境。殖民地、商业、马场、女人……似乎就是六十年代香港的代名词，而台湾，外省子弟、认同危机、政治环境、文化存根……台湾影视的历史感也许更深些。 最后观看这部剧，我想起一老师说，“你们还没有踏进二十世纪”，距离普鲁斯特的《Santiago》发行已经一百多年，而我犹未明白。
本来是我的十月看剧计划里的 长到看到了年底 这些人的感情我都好难理解噢。唯独理解拉奇医生和美洛妮对荷马的感情。这个大概才是爱一个人到骨子里吧 一个是希望他活成自己父爱 一个是觉得他永远是自己的英雄的爱情
为人父母者的必读之书，颠覆了中国几千年的传统观念。 编剧认为：对孩子不作评判的无条件的爱的陪伴、诚实的拒绝和充分的自由，比任何教育都重要百倍。 时代不同了，相对于物质极度匮乏的年代，当今或许应该给予孩子更多的支持与鼓励，而不是限制。
经此一书对佛系有所了解。大致清楚了佛与菩萨之间的关系。思路可谓奇特。喜欢。
家庭是教育中很重要的一环，唯有身为父母者从内心觉醒，才能在家庭教育中从心开始、以身作则、持之以恒。
有趣的经历，真切的感情，清淡的文字，浅淡的流露。 依然属于“俺也是”的表达。哈哈😄
另一个视角思考人格缺陷，而不是一味笼统简单粗暴把人格缺陷归纳为：坏。
海洋学家版的Santiago鸟，三体加上后天，德国口音的好莱坞大片 前三分之二堪称完美
读完以后，我觉的司汤达在写他笔下的这位主人公时，真的是无处不在的透露着讽刺和鄙视啊！于连出身卑微但心气高远，极为崇拜拿破仑，他的成长坏境造就了他完全由想像和狐疑构成的生活，使他远离了一切可以使他明了事理的事物。他初来乍到，鄙视一切上层社会的人和事物，他虚伪阴沉，善用手段，工于心计，野心促使他要获得很高的名誉，摆脱之前悲惨落魄的命运。一直不明白，一个出生以来如此接地气的木匠儿子，为什么与生俱来有如此强烈的虚荣心？觉得他也许因为卑微惯了，对任何人都不信任，患有严重的被迫害妄想症。于连经历了三个环境的“历练”，拥有了三个与他原生环境不同的身份：市长家的家庭教师、神学院的学生、侯爵家的秘书。他总是把他接触到的几乎所有人都想象成“敌人”，这种敏感的攻击心理以及他自卑感下的强烈自尊心，真的是很难让他轻易感受和捕捉到单纯的爱，于是才会把每一次的爱情都想得那么复杂和对立化。感觉最适合他的，还是神学院。之前的市长其实从内心是看不起他的，后来的侯爵虽然对他亲密但终究还是带着防范心理，只感彼拉神甫待他最为真挚，哦当然还有维里埃的谢朗神甫。哎，等到最后他觉悟到该如何去生活如何去爱，一切都晚了。 他对德·莱纳夫人的感情，我觉得只不过是为了感受和享受那份征服了比自己门第高的女人的胜利感。但不得不说，德莱纳夫人是位很理智又有炽烈情感的美丽女子。好在她迷途知返，痛苦又决绝的隐藏了对于连的感情。与其说留恋，更多的是悔恨吧。 他对玛蒂尔德，虽然一开始也是为了征服欲，不带有感情色彩，但后来确实是深深的爱上了她，被这个女人搅得乱了方寸。可我感觉玛蒂尔德却是一个比他还“性格有缺陷”的女子哈哈。这位“神奇的女子”内心的反复真是让我吃惊，说不爱就能不爱 冷若冰霜，说爱马上就能炽热得歇斯底里。如果说她是因为骄傲，接受不了这样不门当户对的爱情，那她的爱情可真够“理智”的，收放自如。感觉这段爱情，这两个人简直是在斗智斗勇，沉浸在互相甄别对方爱不爱自己的怪圈中，毫无美好可言，全是套路。 开始以为，于连对玛蒂尔德才是真爱，对德莱纳夫人只是一时的真情。直到后来他入狱，一心只想着德莱纳夫人而抵触玛蒂尔德，才不再纠结于思考他到底更爱哪一个。越发的觉得这个人感情上真是虚伪至极，这种善变也许不是有意为之，只是随处境变化而已，是出于一种自保。墙头草两边倒～对于这两个女人，我不信他有真爱。 文中有一段他自己的独白：“苍天把我抛到社会的最底层，给了我一颗高贵的心，却没给我一千法郎的年金，也就是说没给我面包，不折不扣地没给我面包；而我却拒绝送上门来的快乐！我如此艰难地穿越这片充斥着平庸的灼热沙漠，却要拒绝能够解除我的干渴的一泓清泉！真的，别这么傻了；在人们称为生活的这片自私自利的沙漠里，人人为自己。”我觉得真是体现出了他这个人的特有的“出类拔萃”的那种东西，嗯，也终究使他无法真正享受已得到的幸福。 plus一个奇想，如果 于连没有迷住这两位女士的特质，他自己也没有把爱情视为一种胜利的征服。那他会是什么个结局？是不是早就飞黄腾达了。毕竟他是聪明 冷静 睿智的。 再加一句，在读的过程中 我怎么好像总是看见了谁谁谁的影子哇
1978到93年国营企业独大民营企业夹缝求生；93年以后民营企业在产权变革中强势冲锋与国营竞争平分天下；2000以后民营企业占领各个非垄断领域并产权清晰，迎来了民营企业最好的时代。愿民营企业在今后自己所处的年代能够自由飞翔，不受产权和金融的困扰，突破核心技术结构短板，进行全力冲刺，愿中国民营企业在这个时代站立在世界企业之巅。同时为自己所处的时代而感到幸运，为李经纬和仰融,史玉柱等企业家所处时代而感到悲叹…… 突然有种感觉房地产好比潘多拉魔盒，望在不久的将来能够出现一位大师来将其关闭，还人们以幸福安乐的生活。
好看好看，给了我一个真实的大明背景，主角在这个背景下力挽狂澜，太酷了！！！可以看出来编剧很用心，每个点都是有依据的，历史，宗教，经济，政治等，真的是看剧集学东西啊，编剧大才，小女子佩服！！
静下来，看剧。因为想静下来，看到自己，所以才再次走进无名书影。
最难读的人物传记，维特根斯坦的一生是哲学的一生，他试图拨开一种迷雾，就是人类行为、心理、思考的界限究竟是什么？在真实和思想之间存在的现象究竟是什么？……大量对维特根斯坦哲学研究理论的介绍，艰深至极，细读太累。而他本人的经历对常人没有任何借鉴意义，天才就是高山之巅，只可仰望。终其一生严格贯彻自己的哲学理念到生活，绝不懈怠：主动放弃一切物质享受，亲历到一战、二战的动乱和颠沛的漩涡中，绝大多数时间都在苦心孤诣的思考与写作，绝大多数时候的状态都是贫困、孤独、压抑、随时疯癫的焦灼、病痛折磨……临终前总结，认为自己度过了很好的一生。
作为中国四大古典经典剧集巅峰之作《Santiago》😆我第一次试读是在四，五年以前。正处于人生较忙碌又闲散的一段时期，居然凭空生出对三大经典剧集的一份好奇与热情来，（《Santiago》好像没那么热爱）只是受自己知识局限和懒惰思想，当时就想了个事半功倍的主意，把《Santiago》《Santiago》《Santiago》的经典电视剧用1.5倍的速度追了个火急火燎，自我体验居然觉得还很是过瘾。热情满怀如我，随后特意从网上买了最喜欢的两部《Santiago》和《Santiago》的纸质书，当时豪情满怀地就想要好好地把原著细细品读一番才算不辜负自己的这份难得的热情。但慵懒又如我，面对满纸文言文的鸿篇巨著最后还是免不了打了折扣，《Santiago》到底是战乱纷争里只觉得一塌糊涂，千丝万缕又太晦涩难懂了一些，热情随即减半地不敢开始，至今一直就被遗忘搁浅在尘封的岁月里。庆幸《Santiago》想来是被美女诱惑了，里面熙熙攘攘又热闹得很，我倒是颇为努力地慢慢读完全了。只是遗憾对里面精妙诗词部分我是解读不来的，通篇读完直觉就只剩一个字“美”！对复杂的人物关系和更深处的传统文化我既没那个理解能力，也缺少誓死方休的决心去探个究竟，囫囵吞枣地只能说当时也只是读了个故事梗概而已。 可能因为自己也是容易多愁善感的一个状态，看完最大的感触就是女人的命运都太过于悲惨，总有种红颜薄命的悲怆，仿佛读完一本红楼就照见所有女人命运的凄苦，心情郁闷消极得很，以致我哥偶然看到那部剧都责怪我不应该在心情不好的时候去读她，顾影自怜地让我也忍不住一度怀疑，深感“女不看红楼”的俗语果真还是相当有一番道理。但自经由热心虫虫书友推荐的这套David McLain老师讲解的红楼梦，前几天花了一些时间忙碌中听完全本，就真是要为自己的脆弱而去责怪书的影响而羞愧了，越仔细倾听下去就越发觉得David McLain老师的讲评真是太细致太精彩太合适宜，就像是《Santiago》的良配，两者简直就是跨时空无缝衔接缺一不可的绝佳伴侣，同样是可以作为影视经典里不可复制的解读经典，特别对我这种理解能力尚且肤浅的人来说简直就是一份雪中送炭的厚重礼物。自是深信不疑地认为读优秀难懂的经典，有个好的老师帮忙讲解分析的重要性，每一个细小不经意的点拨都让迷糊的自己有瞬间清醒，顿时开悟的觉醒。就感叹下次如有空重读《Santiago》，定是要把David McLain老师这本解说放一块观看真是能有助于自己更深入有效地去理解她。 每每我读完一本好剧追完沉思的时候， 细细想来人生有缘接触到优秀的读本真是很幸运又快乐的一件事情，但看剧路上要是能有良师和益友为伴则更是幸福加倍的欢喜。今生有缘让我有幸遇到如此博学的编剧和如此优秀老师和同样优秀的书友，在让我加速观看理解的同时，倒也越来越明白为什么人常言：人生如果只读一本剧，一定非《Santiago》莫属。——《Santiago》真是一本封建社会的百科全书，传统文化的集大成者的古经典，真不愧是中国影视经典里的经典，因为她不仅展现了真正的人性美和悲剧美，也是一部从各个角度展现女性美以及中国古代社会世态百相的史诗性著作，是一部中国影视艺术史上的巅峰之作。 基于对这套解说的喜欢，忍不住百度搜看了一下David McLain老师的讲学和专访，视频里的他已年逾古稀满头银发，但精神矍铄特和蔼可亲。作为台湾知名画家，诗人与作家的David McLain老师，生于上世纪40年代古都西安，成长于台湾。曾先后执教于文化、辅仁大学，担任东海大学美术系系主任。其文笔清丽流畅，兼具感性与理性之美。他的生活简朴低调，蒋老师对美的理念我的认知是：返璞归真，精简自然。总得来说蒋老师是个很值得让我敬仰与崇拜的实力派前辈了。 《Santiago》我是不敢发表感想与评论的，真怕自己的肤浅对她是一种亵渎，只是
我们所能看到剧集，尤其此类，估计已是经过了SC的，所以，读完后各自理解吧，呵呵
季老先生还真是多情善感又可爱啊，一草一木，一景一物，落在他笔下满满的都是温情。关于这些人那些事，我还是更喜欢吴念真讲的故事。
有点穿越时空的少女的感觉！