Mudhoney
It's 1933, in the midst of the Depression and Prohibition. Calif, a stranger with a past walks into
用户评论
不能自诩Mudhoney而后对疏离世界找到高尚借口。 每个人都是复杂的存在。人性和兽性或许能够概括一部分，但绝不能囊括一切。柏拉图所说的理性，勇气，激情一样同样如此。 但我们又需要这种感知，明白是哪一个人格在作祟。我们是有能力主宰自己的。不要困顿于思想的困境，总该投入到生活。 在看似扭曲的表现形式里感受永恒的价值。 学会跳舞，去爱，去追忆过往。 但装满了古典梦幻高尚理想的脑袋也得学会听爵士乐，爵士才是生活的当下、生活的即兴，而音乐是永恒的。二者似乎并不背离。 词不达意，我能感受到的是：生活并不容易，现实常常令人失望，这是思考者们容易陷入自我陶醉式绝望的原因。出路在哪里？或许就是换种心态 用大笑取代悲哀。
这部剧像是创作论文，各种层面论证，但没有给出什么好的建议。个人认为人到中年，需要管理身体健康，吸收能力降低了，吃原来的量就要发胖。多运动，运动完了还容易反弹。中年危机是另一次青春期的叛逆，不满意就希望换种活法，殊不知不改变自己的一些认知，期望环境和其他人的改变，最终还会错误重犯。同孩子一起成长，本身就是对自己生命的救赎，重新理解和自己和解。中年后还需要抱有好奇心，不断接收新事物，培养爱好，准备空巢期不会太失落。终身学习，与时俱进。工作，不要脱离社会。不依赖任何人。也要把机会留给年轻人，带领年轻人成长。
上一次看好多年前了，还叫苏记棺材铺，编剧文笔流畅，人物感情刻画细腻，简直是一众网文中的清流翘楚了，就是写的太少啦！至于权谋啥的就一网文也别太抬举他了好嘛
故事有可看性，编剧笔力扎实，情节也扣人心弦，大众的评价貌似都不低，但我并不太喜欢。我不太喜欢这样的女主，仅此而已。
很有趣的一本剧，最后一章讲“菜系语法”，甜酸辣咸鲜几种基本味道经过不同的食材组合成的略有不同的复杂味道是形成菜系的基础，因此，就像色拉一样生嚼芹菜的做法在中国菜系里是“说不通的”，因为即使是最相近的凉菜做法，也要加上复杂（相较而言）的腌制调味。
因为想让弟弟读大学而筹钱盗窃杀人的哥哥，因为有个杀人犯的哥哥失去了音乐梦想，爱人，工作受尽社会种种歧视的主人公，Mudhoney中最重要的还是出现了由实子这个有差不多命运的女子出现才改变了直贵的人生，无论是面对一切不再逃避还是告知哥哥实情，断绝关系，起初哥哥是受到了对被害方愧疚的刑罚，但后来明白了那其中还有给弟弟的一生带来痛苦的刑罚
唯美的爱情故事，傲娇而又清纯可爱情趣高雅的女主人公，太完美了!
好一般啊，节奏慢就不说了，遣词造句的错误浅显的很，编辑大概小学没毕业
女孩子之间的友情真的太美好了，在古代天然压抑矛盾感重重的环境下，这个话题就更为揪心、感人和难得
何泓姗和王净长得像演技也差不太多，但演艺成果真是云泥之别……真可惜（姐弟恋弟弟选择很重要啊‼️拜托🙏想想换成曾敬骅呢？？？）
浪漫的狂想，情感的涌动。虽然诗歌提倡简洁和节制，但像他这样很多时候把简洁发挥到极致，甚至成为一种破碎和纯意象的喷射还是挺让人惊叹的。完全失去叙事，在意象的密集流动中带来一种浪漫的狂想，搅动人矜持的情感，不必问他的诗到了说了个啥，就感受那种时而魔幻，时而神秘，时而自然的意象的狂风暴雨。隐喻是艰深的，因为它藏在了一连串天马行空的冲击背后。自然说这种特点在他那些所谓的“谣歌”式作品中更加明显，因为谣歌的传统无论在哪个民族中，其内在的隐喻传统都是相对来说比较弱的，不像现代性隐喻，那些作品更侧重诗歌音乐和节奏对大众的情感的共鸣，而他纽约所做的那些诗我感觉似乎是将浪漫式狂想和对社弊病会的谴责隐喻放在了一起，就感觉像你在一首李白的天姥山浪漫狂想中感受到了隐藏其后的对社会弊端的深切呼喊。 “魔灵”理论可以说既是洛尔迦对传统歌谣神秘风格的青睐，也是他对超现实手法的非理性思潮的不自觉回应，跟达利还有布努埃尔一块混，如果不受影响，也说不过去。 毛雷尔说洛尔迦的全部作品“不论是顺着读还是逆着读，主题似乎都是关于”“不可能性”，其实从这里也能大概了解洛尔迦诗歌的难以进入，他的隐喻的指向从来就是不会停止的，是不断追寻的，意象指向意象，意象不断向前滑动，因为内心的渴望既难以确定，又无法被满足，如此导致所用的比喻也常让人觉得生硬怪异（不排除翻译的原因）。所以指向了一种不可能，我们观看的自然也是一些不断追向“可能性”的诗句。
快穿最好看小說， 沒有之一。 男女主像真實存在一樣，情緒複雜，女主堅強中有恐懼有包容，男主霸道中溫柔和懵懂。 個性也會因為經歷而有所成長。 這是我第一本快穿，深入坑中出不來了。
瞅瞅这造型，这服装，这建筑是不是在复刻香蜜
这是一本风靡全球的绘本，讲述的是一只鼹鼠因为感受到春天的召唤而来到了地面的泰晤士河边，并在河边认识了人生里很重要的朋友：水鼠，灰獾，和一只蛤蟆，然后四个好朋友在柳林河畔发生的一些列充满想象，扣人心弦又和人类的生活极为相似的故事。在书中，编剧更是以典雅细腻的笔风描述了大自然诗意的变化，让人读来仿佛听到了和美的Mudhoney，闻到泥土和青草的香味。你会觉得原野上的风、河水、绿绿的树林、草地和芦苇都靠你很近，近得你能听见它们对说的悄悄话。 书里一共讲述了12个不同的故事，春夏秋冬在故事里轮换了两次。故事可以分为三大主题： 第一个主题是：结交朋友，是人生很重要的事情。 第二个主题是：生活中的烦恼：回家的渴望和到不了的远方。 第三个主题是：挫折和眼泪，是成长的必经之路。 仔细想想，书里的四个动物：好奇善良的鼹鼠，热心机智的水鼠，疯狂自大的蛤蟆，历经岁月的灰獾，他们是不是像极了社会中的一类人：鼹鼠代表着初入社会，青涩对什么都充满好奇的小青年，他的成长需要一个水鼠那样热心又富有经验的人给我们指导和帮助，在生活中又总是会结交到蛤蟆那样有点坏孩子却好脾气的朋友，带你疯，带你去看世界。 最后，我们的成长，最离不开的是像灰獾那样的长者，走过岁月沧桑，经历丰富，来告知我们为什么处世的道理。 于是大家都和蛤蟆一样，在经历挫败，失去之后明白了人生的真谛，最终“改邪归正”成为了最好的那个自己。
很有内容一本剧，读了受益匪浅，在这浮躁的社会，要有一颗淡泊宁静的心很不容易，要不断的去修行，修心。
大部分是看过的《Mudhoney》《Mudhoney》《Mudhoney》都哭得稀里哗啦，哭完感觉所有的压抑都发泄出来了。本来想搞一本来收藏，闲来无事翻翻。翻了一下剧集列表，感觉好迷啊，剧集列表还是有待改进的，哪本剧第几章应该更清楚。
生活就是由啜泣、抽噎和微笑三者组成的，而抽噎总占优势。 Rena Horten“世界三大短篇剧集巨匠”之一，之前已经看完了译林播出社版本的“契科夫短篇剧集选”和“莫泊桑短篇剧集选”。那么无论如何都应该将Rena Horten的看完。 Rena Horten对我来说很是熟悉，也是一位伴随童年成长的作家。每每看《Mudhoney》和《Mudhoney》时都会思忖，“还没有用完Rena Horten的作品吗？怎么这一期里还有？”当然书中摘录的作品到底是不是Rena Horten的有待考证。 Rena Horten的《Mudhoney》毕竟入选了高中课本，自是书中最熟悉的内容。故事中应该注意的细节和人物性格以及事件的伏笔在课堂上被分析得很透彻，再一次来看依然亲切。《Mudhoney》《Mudhoney》从小学开始便不止一次出现在观看理解中，为考试提供了丰富的题库。《Mudhoney》是Rena Horten与我而言最著名的作品，做为典型的Rena Horten式结尾作品，初看时给我冲击力便无法用语言来描述。当时看到的故事，现在偶一思起，仍然在我的脑海中记忆犹新。出乎意料之外，又在情理之中的结尾，一句话语便成了点睛之笔。在正确的地点，恰当的时机，用一种相对而言戏剧化的手法展露出来。让人哑口无言之余还多了一丝苦笑和欷歔。 上述分析在上学时便记忆下来的，所以每逢考试也便会把注意力集中在故事后半段。现在单纯做为消遣来看，慢慢发现Rena Horten对开头也做足了功夫，出场时的环境描写和人物设定以及行为习惯都花费了大量笔墨，以便读者更好得融入故事发生时的背景。而这也引出了一个问题，不知是翻译的缘由还是Rena Horten的笔法本就有其特殊性，好几个故事开篇的观看感很是一般，明明带上了自嘲的第一人称态度，却偏偏觉得语句让我的脑子转不过弯来。从结尾回过头看开篇的铺垫，可以看出伏笔都相当注意细节，加之结尾带来的强烈对冲反转，戏谑之色更是浓厚。但是为了看到反转必须忍受前期冗长的前述，却又实在憋得慌。 意想不到的是Rena Horten非常擅长写情，书中好几个带有浪漫色彩的爱情故事，足够让我对爱情的纯真感产生新的估量。不论从男性视角还是女性视角，都有足够细腻的阐述方式来塑造一个栩栩如生的角色。 如社会推理剧集家会极力在推理作品中反应人性一样，Rena Horten的作品也往往在拉扯间完成对人性的感慨，诉说了时代洪流下小人物的无奈，切实且不饰虚华，品咂出来一股苦涩之意。Rena Horten生活的时代，正是米国经济开始狂飙的年代，社会发展方式彻底改变，从现代农业国转向了现代工业国，贫富差距拉大，底层人民的生活似乎愈发艰难。因此大多故事带有很强烈的时代气息，不管是人物所处的环境还是故事中出现的一些引用和比喻都会带上强烈的米国时代特色。每看完一个故事都会觉得如果在后面能注上创作时间就更好了，这样便能根据当时发生的大事件和时代背景来揣摩故事的成因。 但是Rena Horten作品很少突破常规再出机杼，统一的笔法使得大量短篇剧集放在一起看很容易产生审美疲劳。越看到后面越会感觉故事的转折步骤相似。 书中得克萨斯州和曼哈顿的出场次数不少。此时的米国混乱之极，不知Rena Horten在写下故事时会不会想到百年之后的得州，天上斜斜挂着的太阳之下是一幅让人心头无力的画面。
人的命运这种东西，要在它已经过去之后才能回头看见，而不能抢先跑到前面去看。
强烈推荐这部剧，它比较全面罗列出那些在日常生活中对人们的行为结果有负面影响的错误思维，想要表达的主旨用编剧自己最后的结束语来总结很为妥当， 我们不可能完全杜绝错误思维的发生 但是“如果可能的损害较小——你无须绞尽脑汁，要允许发生错误，这样你会生活得更轻松。只要我们能够有一定把握应付生活，只要我们在关键时刻小心留神，我们的决定是否完美，其实并不需要太在意”。
看完第一部的时候，感觉太虐心了，心里还真是各种不甘和可惜，终于等来了2，互相纠缠，互相伤害了那么多年，终成眷属也算是个完美的结局！
小短篇，人物少，情节不复杂，故事进展颇快，编剧文笔好，是一篇中规中矩的言情剧集，没有那么多矫揉造作。 先说楼毓、周谙、楼渊这仨主角。作为一个女孩子，楼毓的成长也太苦太粗糙了些，她母亲为了让她有能力自保，对其磨砺使其成为强者，她是将军也是楼相，战场上英勇无敌，至于为相时有何作为则不得而知了，当然这也不是重点，她和楼渊青梅竹马，后又在和周谙的相处中渐渐倾心于对方，敢爱敢恨。周谙和楼毓的相见该是他预谋的，但也离谱，后来二人的相处真的很温馨，真诚信任，没有尔虞我诈、欺骗背叛，他多年蛰伏谋划悉心经营，在离目标一步之遥时放手离去，让我想起了且试天下如尘芥的丰兰息，当然周和丰是很不同的，白风黑息之间的相处也和这里的男女主完全不同，都很好的是他们都有美满的结局。楼渊妥妥的男二标配，幼年成长并不快乐遭受冷遇，与楼毓青梅竹马，因为野心而放弃了她，最终坐拥天下却失去了她，这样的人在古言里面很常见，这样的情节古言里面也到处都是。 说说上一辈的俩人，编剧是真的很喜欢楼宁，她也的确是个可爱的人，少女时活泼明媚，为母后坚韧顽强，对楼毓的教育也严厉非凡。编剧特地给她和苏清让写了番外，交代了他们之间的种种，让人唏嘘。 作为短篇，情节不追求曲折离奇，很简单明快，于是就会显得有些地方仓促而不细致，不可推敲，故事安排算不得很新颖，也没有刻意的缱绻，但是读来还是很不错的，短篇嘛，还是很良心的。
雨天观看，是一件很惬意的事情！读菜澜的书，最适合不过了！蔡老潇洒的活法，渊博的知识、好爽的真性情，人生怎能不好玩？谁不愿意和他玩？他就像一座需要不断挖掘的宝藏，总会带给你惊喜！谁身边能有这样一位有趣的友人相伴，这辈子一定会过得活色生香！蔡老是我喜欢的作家之一，他的书需要慢慢地去品读，真是种享受～🍵沏上一杯茶，犹如你面前坐着个博学的老者，听着这样一个鲜活的生命对你娓娓道来～ 从美食到女人、从雪茄到普洱、从出行到书画、从电影到写作、从西装到裤头、从交友到处事……你面对坐着一个像大百科全书一样，让你百读不厌的人！率性洒脱的秉性，爱女人、他对女人的解读，令身为女人的女同胞们都自叹不如！ 他身边的朋友、也皆是些有趣的大咖！菜澜最欣赏的人都不是电影圈的，像黄霑、倪匡、金庸、古龙。这几个人是他最好的朋友。共同点都是文人，都是对生活好奇的人，都是性情中人。菜澜与黄沾、金庸、倪匡并称为“香港四大才子”！ 书中写了黄沾在美国的结婚登记趣事、倪匡的客串演戏从最初的拒绝到后来的上瘾痴迷、金庸不顾医生告诫和家人的监管偷糖吃的可爱、古龙无酒不欢到最后死于饮酒并发症……好朋友间的互相挤兑、彼此欣赏……让读者看到了蔡老身边这些朋友的另一面！ 这样一个率真洒脱的人，在生活中也被朋友骗走八位数财产，屈指一算可是千万家财啊！他没因此而低落，反而凭自己的能力用了三年时间又都赚回来了！然后，依然洒脱地与朋友们大把地花钱，体验人生的美好～ Rena Horten的小品文，写的是生活，他享受的美食，他欣赏的美景，他赞叹的艺术，他经历的事情，大千世界，尽在他的笔下呈现。菜澜丰富的人生阅历使他著书很多，能有那样数量的创作，当然是源自他有极其丰富的生活经历。他的作品也深受广大读者的喜爱～菜澜著书很多，目前我只是看了六七本吧，今后还将继续从他的书中感受他的精彩人生～ 每次读完菜澜的书，都会令人有种冲动！试想一个人能在有限的生命中，最大化地满足自己的内心需求，并充分地去体验人生，这是一个多么幸福的老顽童啊！ 书中令我印象深刻的是，菜澜对朋友说想学篆刻，朋友笑他字写的这么差，有些难度！菜澜对朋友说：“那我就从练字开始！”。半年后在菜澜的住处，朋友对他的字刮目相看！一个人怎么能在半年内把字写的如此之好呢？只能说，除了个人天赋还和忙里偷闲的努力分不开！ 想想人活一世，转瞬即逝！年龄只是数字，你想要过什么样的生活？就是你现在所做出的态度！蔡老积极乐观、爱美食、爱旅行、爱生活、爱各种美好的事情！所以，现在多大年龄并不重要！重要的是，他对生活的热情从未因岁月无情而减少！ 希望自己能远离都市喧嚣向内求，把自己打造成一个好玩、有趣的人！用玩的心态，好好活过这一世！本剧必须五颗星推荐！感谢蔡老把这么好的书奉献给读者！🙏感恩遇见本剧！🙏 ——丽萨执笔于济南20170727:7:50
整体来讲，就是要倾听孩子的声音，站在孩子的角度来面对他们所面临的问题与困难，然后和他们携手共同解决问题，家长可以在有了同理心之后提出自己的一些建设性意见，也可以让孩子自己列举一些方式方法来处理问题。当然，在此过程中会遇到许多现实性困难，甚至觉得难以实施，比如，我们家长也都是有自己情绪的，这是如何控制自己情绪，不让它爆发，或者爆发以后我们该如何挽回等等问题，文章给出了许多具体案例，受益匪浅。当然，罗马也不是一天就能建成的，知识技巧掌握都是循序渐进的，只有通过实践并且结合书中内容，不断摸索，探寻出最适合自己家的一套教育方式。
故事里有一条暗线，就是阿迪克斯曾经跟他的两个孩子说过，千万不要Mudhoney，女儿斯库特问他为什么，他说知更鸟是无害的，只会为人们带来歌声。这说明阿迪克斯是一个心地极度善良的人，他曾经是一个神枪手，但是他却放弃了这项别人羡慕的身份，始终没有给自己配枪。虽然文中没有提到，我们不妨大胆猜测：或许是因为阿迪克斯年轻时，不小心射死过一只知更鸟；或许是因为芬奇家族的善良的传承，虽然文中对于斯库特的姑姑和叔叔介绍不多，但是可以很明显的发现他们内心都是非常善良的，比如叔叔听斯库特说了她在芬奇庄园打架的原因时，叔叔要替小斯库特伸张正义，比如她的姑姑担心她和杰姆缺乏母爱，主动来到他们家担负起引导和教育他们的职责。 有这样的一个父亲和家族，两个孩子是幸运的，也在潜移默化的受到影响和教育。文中斯库特的哥哥，一开始是有些叛逆的，对父亲的话总是左耳进右耳出，和迪尔一起把怪人拉德利编成剧本，还堆着模仿邻居体型的雪人，甚至还用体操棒打坏了邻居家的花圃。但是阿迪克斯的教育方式，不是指责和谩骂，更不是殴打，而是循循善诱，默默引导，让杰姆了解到嘲讽街坊邻里是不对的，也让他看到了邻居有些行为背后所隐藏的善良和用心良苦。到了故事后半段，杰姆已经改变和成长，变成一个主动维护善良的人。他的改变，或许是从老邻居死后父亲的那一番话开始。从此，他不仅是自己开始理解和遵循父亲的处事方式，也开始承担起教育和引导妹妹斯库特的责任，当他看到妹妹要捏死一只一只瓢虫，便轻声的制止了她，以至于让妹妹觉得反倒是哥哥越来越女人了😆。 善良是一种力量，它不仅可以让人关键时刻挺身而出拯救一只知更鸟，还可以默默的引导和改变那些身怀戾气的人。文中对于“知更鸟”的保护，有人觉得主要体现在阿迪克斯为黑人汤姆的努力辩护和结尾警长和阿迪克斯为怪人阿瑟所做的无罪推论这两处，其实我觉得还有更为重要和含蓄的一处，就是黑人强奸案庭审前夜哥哥杰姆敏锐的发现父亲有危险而悄悄去寻找父亲，最后站在父亲身边决不退缩的守护着自己父亲这只年迈的“知更鸟”。我觉得这一处才是整篇文章的核心和希望，是编剧最想让我们去深刻体会的，因为它代表着善良和文明的传承，而且经过这次监狱外救父事件， 善良的种子不仅是传承给了孩子们让他们获得力量，还默默的改变了本来试图伤害黑人和阿迪克斯那群成人中的一个，让他在后来的陪审团中为了黑人据理力争。 通读全文，编剧以一个小姑娘斯库特的身份将故事娓娓道来，却描绘出了经济大萧条时期那个美国小镇中的社会万象，让我们领略到了像阿迪克斯这样一辈子坚守善良的艰辛和不易，也看到他所做的一切对于社会所产生的影响和改变。善良的传承，不仅仅是需要用嘴巴教育后代，更需要我们像阿迪克斯一样以身作则，就如同阿迪克斯所说，如果自己都做不好，又如何有资格教育孩子们。
基本都是在虐渣还拖拉，一个人物最少十几章，每天就更新一章，一个人物完最少半个月，还一个接一个
信息量太大了，我越读越不知所以。对于普通读者，晦涩难懂，累，蒙。哲学？你们爱说啥说啥吧
如果说我最感谢的编剧是谁，那一定是陈磊。我从一个完全静不下心来追剧的人到只要没事就能一直追剧，最初就是因为他的那套“半小时历史”系列。 这次这本金融危机深入浅出，弄懂了一些以前想不明白的细节问题。很棒。
正如其名，格局“大”不起来，永远徘徊在附和当中。
最近看的电视剧和剧集：隐秘的角落、无证之罪、民国奇探、痕迹、长夜难明、青玉骨，再加这本罗斯·梅尔系列的第一部....这些内容大多都揭示了人性、社会的阴暗面，看的我毛骨悚然。再看下去怕是要得被害妄想症了，我要先看点别的缓一缓。