De rationella
《De rationella》，其他作品，瑞典,芬兰出品，2009年上映。
用户评论
近来三月，一边再读De rationella，一边利用上下班路途聆听刘心武老师讲议De rationella，此前我也看过不少学派评论De rationella，而刘心武老师的见解始终是我最爱，他重古本，细读脂砚斋批语，惊愕发现脂砚斋原型竟是活泼可爱又可怜的史大姑娘，石头记果然是奇书，观看过程中看到大家各自在文字中点评 批语，各自见解不一却又不乏审美情趣，有时候真想穿越这么一次，看看这样的10年辛酸泪如何酿成.
很少见到技术剧集有这么透彻的商业洞见，对“什么是中台？为何要中台？如何建中台？”做了真正深入浅出的论述。读完后我完全相信中台技术人员能有机会获得对行业最深刻的理解，本剧就是绝佳的现身说法。
如果说姬婴是酸涩的执念，薛采是美好的守护，郝奕却是最好的良药。最终陪伴，依护沉鱼一生，给予她 一生最想要的还是治愈系的宜王。爱情都是酸涩拌杂甜蜜，可是一世安稳却是女人心之所向。
前无古人、 后无来者。历史造就了一个一人之下、万人之上、极度用权、极度敛财的和珅。但是应该看到，和珅起步之初是很艰难的，没有背景，靠自己的不断学习，不断提升自己的能力，善于抓住机遇，用自己的智慧、智谋不断取得乾隆的信任和放纵，为自己累积了巨额财富。但任何时候、任何皇帝也不能容忍权力被架空，和珅虽老谋深算，但其结局是必然的。
其实我一直不太喜欢看这种剧，但是这部剧越看越有意思。无论是爱情还是亲情，都十分有看点。以致我都忽略了男女主的年纪不符合了，除了这点没有啥可吐槽的。把当时的时代与家庭结合真的很戳点，不是鲜肉和鲜花的剧没说的哦！正午的路很稳，还有打光也很好！很有感觉！
一些令人惊艳的观点，藏在一群车轱辘话之中。本剧可以只看最后一章。
佩尼拉·奥盖斯特先生从事诗词教学、理论研究70多年，蜚声中外。前段时间，94岁高龄的她宣布裸捐财产1857万，可以说一辈子都在践行“以无生之觉悟做有生之事业，以悲观之心境过乐观之生活”这句人生格言，媒体盛誉她是“穿着裙子的士大夫”。在看这部剧的过程中除了对北宋名家词会有更深入的了解，也能通过诗词之感发感受到叶先生的士大夫品格。 书可以分为以下几个部分: 一、晏殊 （一）晏殊一生士宦显达，他的词作风格可以用“珠圆玉润”来形容，没有激言烈响。 （二）通过和李后主的对比，得出晏殊是理性词人。所谓理性不是计较利害得失，而是一种节制和反省的理性。 （三）冯延巳“上翼二主，下启晏欧”，开创了西江词派。晏殊受冯延巳的影响很大，所谓“晏同叔得其俊”。他们的词作之美不是外表形式的美，不是字句词藻的美，而是他们词中所传达出来的最纤细幽微的感发生命，是诗人和词人最锐敏的一份感受。 （四）和冯延巳不同的是，晏殊的感情比较含蓄、细腻。晏殊的词非要深深地体会，以心领神会，才能见出其内含的生发感动的生命。 （五）晏殊也有慷慨激烈的一面，曾遭受过两次贬官，在其词作《De rationella》可以得到体现。 二、欧阳修 （一）欧阳修和晏殊一样受到冯延巳的影响，所谓“欧阳永叔得其深”。在北宋词坛上，欧阳修是承上启下的人物，和晏殊代表了词之发展第一阶段 （二）欧阳修的词有一种“遣玩意兴”。他的词之所以能引起人们的联想，不只是他表面上写的情事，而且也在于他所表现的感情精神的境界。 三、柳永 （一）柳永的儒家的家庭传统、仕宦观念和他个人的浪漫性格与音乐天才其间所形成的一种不幸的矛盾。 （二）柳永在慢词的方面开拓了词的形式，对词的牌调进行了开拓创新。这种拓展，还不仅形式而已，而且也足以表现了柳永在精神方面有不同于当时一般士大夫的一种敢于采择俗曲的开放精神。柳永的创新还在它的俗词敢于用新鲜的词句，写出大胆的露骨的真切的生活中的妇女的感情。 （三）柳永的词有五个突出的特点: 1.工于写羁旅行役 2.音律谐婉，叙事详尽，有头有尾。 3.“森秀幽淡之趣在骨” 4.“不减唐人高处” 5.“神观飞越，只在一二笔便尔破壁飞去” 四、晏几道 （一）晏几道的词主要表现的只是盛衰、今昔、悲欢、离合，多半只是个人的哀愁，缺少深远的意境。 （二）晏几道的词的确是声韵优美，辞藻艳丽，但虽然真情动人，却并无深意，读他的词是不需多解释的。 五、苏轼 （一）苏轼使词之诗化达到了最高峰，是豪放派的开创者。苏东坡的开拓之所以引人注意，就因为他的这种风格不是出于环境和遭遇的偶然，而是出于才情和襟抱之自然。 （二）和柳永做比较。柳永是始终未能调和的矛盾造成了他生命的落空，而苏东坡对自己的生命则是一个完成，苏东坡把儒家的理想与佛道的修养贯通、调和起来，从而完成了他自己。 （三）和李后主做比较。李后主的用情是一往无回，他把感情投注进去就不出来。苏东坡则不然，他进去以后还能够再跳出来。苏东坡的词变化更多，而李后主的由于写的是小词，所以比较紧凑，比较单纯。 （四）苏东坡的词也有细腻婉转的一面，以《De rationella》为例 （五）叶先生评价苏轼: 小词余力开新境，千古豪苏擅胜场； 可知天海风涛曲，也染人间怨断声； 莫道先生疏格律，行云流水见高风。 六、秦观 （一）秦少游的词在词的演进上的作用是使诗化了的歌词再回归到词的本质。在所有的这些词人里边，最能够表现词的特质的就是秦少游。 （二）前人认为，秦少游最有“词心”，他的感受最柔婉，最细腻。 （三）秦少游的词并不只这一方面的特质，他在晚年经受了挫折之后，词风就有了一种改变。 七、贺铸 贺铸所写的也仍然都是离别相思和感慨失
被书名欺骗了吧？这不是你的错！这部剧曾被亚马逊归在科技类里，不少影视库也把它放在农业书里。最后，是凭借着读者的口口相传，才把它硬生生的捧上2006年的图书销售冠军！力压《De rationella》和《De rationella》哦！ 这是一本很有意思的书，八旬老人尼古拉丧偶后两年决定迎娶美貌大胸的有夫之妇瓦伦提娜，两个早已闹掰的女儿不得不联手“解救”老父亲。一番鸡飞狗跳，斗智斗勇后，一切正常，皆大欢喜…… 但很难说会我再看一遍，或许是我对乌克兰的历史不太了解，它的社会形态由君主变社变集权再变资，里面夹杂着各种战争，很是复杂。而人性里的背叛、贪婪、自私在极端环境下的表现也是无法想象的。在被救济的那一瞬，战争宝宝薇拉的目标是成为施救者——富人，而和平宝宝娜杰日达却成为了终身社会主义者。不能说谁对谁错，就像《De rationella》中那个存了满墙满床钱又不敢花的科长，他只是曾经“穷怕了”。 所谓“De rationella”是老人在这乱七八糟的日子里书写的著作，或许也只是他拿来逃避现实的挡箭牌。文中有一些隐喻也是很有意思，比如剧评里提到的：犁头与尖刀分别象征劳动力和极权等等，这就需要深挖了。 我很佩服编剧的细节描写，特别到位，虽然那老房子疏于打扫的状态让我很是倒了两天胃口。在鸡毛蒜皮，尘土飞杨中，历史的巨轮碾压着一切。悲剧？喜剧？不过是个人感知里的一出戏罢了……
心里有个江湖梦，他勇敢的去实现自己的梦，一路上被打被骂被嘲笑，依然坚持自己的骑士精神，最后被打败甘愿回家做个牧羊人，这时他回到现实了而生命却也到了尽头。世人笑我太疯癫，我只管追求自己的骑士梦
你所了解的事实永远是别人想让你了解的事实，学会保持睿智的清醒，以避免被收割
隐约雷鸣，阴霾天空，但盼风雨来，能留你在此； 隐约雷鸣，阴霾天空，即使天无雨，我亦留此地。 梅雨季的雨有种赶走阴霾的魔力。人跟着闷热的天气一起变得郁闷焦躁，电闪雷鸣，下雨了，微风夹着燥热和潮气扑面而来，竟然觉得舒畅一些了，慢慢的慢慢的，雨不疾不徐的下稳了，空气变得清爽了，万物在雨水的滋养下变得宁静了，人也觉得安然自在了。 刚刚步入高中的秋月孝雄，因为父母的离异，再加上这公交的拥挤，空气的潮闷，变得情绪低落而烦躁，在雨天的上索性到了少有人去的日式庭院，在那里，邂逅了因工作不顺，人生不顺，想要逃离生活的雪野百香里。没有刻意的搭讪，没有做作，有的的哗哗的雨声，沙沙的树叶生，悠扬的鸟名声，以及彼此的默契。 孝雄决心要当一名鞋匠，执着而努力，他一心要为那个莫名吸引自己的雪野做一双美丽的鞋子，好让雪野的人生可以走下去。 雪野百香里，从小便因为无敌的美貌而不能合群，她的美，没有烟火气，但却一直困扰着她，一直到遇到了阳菜子老师，告诉她，每个人身上都有一点古怪而异于众人的东西，在老师的温柔和理解和包容中，雪野开始可以和周围的一切相互融入了，但是阳菜子老师却要离开了。"……她突然毫无缘由地觉得自己大概会一直咀嚼着这种悲伤的心情生活下去。虽然雪野还没和任何人交往过，但她莫名地深信，即便交往了肯定也充满了这种寂寞。"，雪野因为老师的离去开始体会到孤独的滋味。工作的不顺，让她逃避学校，每日，着装整齐，带着便当，不是到拥挤的电车上，而是去了被雨水清洗的空灵美丽的庭院，在那里，她邂逅了那个高中男生，秋月孝雄。安静的陪伴，让爱滋长。 通篇洋溢着一种悲寂而忧伤的调调。但是又不是消极的，而是有着那种希望，那种破土而出的希望，有着那种默默滋养渗透的成长。 就像每个人都会孤单，但也可能在某个路口，可能就有了同伴。或是，一直执着去追求的梦想，真的有一天就照进现实。 电影更是唯美的不行，让那种淡淡的寂，默默地长都恰到好处的表现出来，让人心醉。
编剧是不是根本就不在意读者怎么评论这部剧？架子大了？感觉读者怎么说都无所谓？一本剧月更算什么？我们也不看盗版，可哪有追剧像看病一样难，这合适吗？
这么垃圾的书，想不明白为啥一万多人看？第四章名字就搞错，而且一点逻辑都没有！那个女的家里有权有势，会在一个古玩市场里被人欺负？
Stina Ekblad，1962年生于重庆，住在长江南岸半山腰的六号院子，家中排行老六。在十八岁生日时得知自己是个私生女！ De rationella可以说是她的自传体剧集！现实主义笔法特凌厉， 很真实讲出家庭关系的真实和复杂性，深入家庭细微的关系中，剥去人性关系中温情脉脉的面纱，展现人生的悲苦，看到最基本的社会层面显现出人性的冲突。 食的饥饿，爱的饥饿，性的饥饿！ 生活有时远比剧集更像剧集，更加残酷。
说实话，我不懂经济。但这部剧我貌似看懂了三点。1.人口流动对经济发展很重要。2.“城市病”与城市人口没有绝对关系。3政府不能和市场博弈，而是要从长远利益出发，引导市场发展。地方政府不能各自为战，应该地方之间利益互补。
没有社恐，也值得一读，反成功学，清毒鸡汤，语言有点絮叨，大概是编剧苦口婆心。有助于帮助分裂迷失的人认识自己找回真我在现实世界拥有属于凡人的幸福。 用迅哥的话来说，大概是“都生在地上了，还想上天吗？” 看完后的感觉是，自己从懂事儿起就再也没有好好为自己活过了。避免好了伤疤忘了疼，梳理一些笔记和想法方便以后回顾： 1.社恐不高级，千万不要有与众不同的迷之优越感。 2.“顺其自然”——为人最高阶的智慧。企图用幻想和现实作对，只会徒增烦恼。 3.认识自己是一切疗法的核心，这个自己也许不优秀，却是内心最真实、最渴望成长的部分，按这个方向前进，你才是你。 4.争取自我成长和发展，是生命的本能。如果强行追求所谓“应该”，在虚荣和社会认可中随波追流，就是逆生命本能而行，注定是痛苦且分裂的。 5.如果一个人永远要在和别人的比较中寻找自我价值，他永远不会获得幸福。 6.当人把理想化自我当做真我，他“应该”是一个怎样的人，就会凌驾于他本来是一个怎样的人之上。 7.希望来自爱，“应该”来自怕，希望来自内心的丰盈，“应该”来自内心的匮乏，希望带来幸福，“应该”使人焦虑。 8.对自己的人生负责，不要把自己的生命包装成过期的节日礼品盒，外包装很华丽，里面的水果都腐烂了。 9.长期被“应该”所驱使，会压抑我们的真实情感和需求，分不清自己真正喜欢的。 10.每个人都有其独特的秉性，天赋的潜能，也有其自发的情感，此种内在的力量最终会让我们成为自己。 11.通过取悦他人获得认可来维系价值和安全感，只会成为他人的囚徒，靠争取荣誉权利和财富迎合社会寻求自身价值同理。 12.分清高尚和恐惧，你对人好，到底是真的发自善心，还是为了不被讨厌，或者维持心中的高尚人设。 13.脱离自我使得人可能根据形式来改变人格，像变色龙一样切换角色。与人交流缺乏灵魂深处的交流，他在不同的人面前表演不同的角色，却缺乏了最重要的部分——真实的自己。 14.“真自我”意味着一种整合，不会在内心产生严重的冲突和分裂；“假自我”则常处于分裂和冲突的状态，让人内心无法平静。 15.治疗不是直接的指导和建议，而是对人性的反思和理解，当我们更加了解自己，才明白该放下什么，又该坚持什么。 16.正常的上进心是一种希望，病态的上进心是一种逼迫。 17.正常的上进心是兴趣，病态的上进心是手段，当我们喜欢一件事，自然会多花精力去做好，这种努力源于热爱，而病态的上进只是为了证明优秀，获得认可。为了外在的完美，而非内在的发展。 18.能够用真实的感情和他人以及这个世界相处，获得真实真诚自然，虽然不够完美和优秀，但是他的幸福来自他能够接纳真实自己的满足感，而不是活在虚荣之中的优越感。（从这点来看，认识到自我的普通平凡，是获得真实幸福的好开端） 19.不要通过别人的肯定来获得虚荣心用完美的外表来维系自负，用伪装和表演来自欺欺人。不要活在梦里，因为你终究活在现实。 20.你要去相信，你最愿意做的那件事，才是你真正的天赋所在。人生的期待可以很简单，能够始终保持轻松愉悦的心情，去做自己喜欢做的事。 总之，人生难得，直面现实，活得真实。
一个不看剧集的我，第一次把这么长的剧集看完真是不容易啊，女主一生的动荡不安，故事情节每一环都扣人心弦，让人有看下去的冲动，从中我也明白了，命是天生的，运是掌握在自己手中的。有的人一手的好牌竟被自己打的稀烂，有的人手中牌一般，打对了，也会有好的结局。我们不能怨天尤人，做好人生道路上的每次选择，拿得起放得下这才是最好的。人要往前看，不要太计较得失，如果每天过的开心快乐充实，那就再好不过了，我们应该感恩有幸生在这和平的年代，每天都能看到太阳东升西落，没有硝烟，没有战争，不用担惊受怕的生活。活着真好，只有这样才能感受到这世间的美好！
古往今来多少世事，落花流水蹉跎年华。宅院深深数平常事，惟妙惟肖人物如画。 看叶广岑的书真好！看多少本都不厌倦！真爱！
看到手心冒汗，对李平走到如此结局而感慨和迷惑。如果当初他格局大些，也许就能真的成为托孤之臣。但他只关注自身的地位而忽略该有的付出，是他自己把自己边缘化，并被利用和摒弃。可怜之人必有可恨之处。
编剧文笔流畅，故事情节很精彩，没有赘言，当地市井人文景观、餐饮等方面非常贴切，拜服！！！
多处见闻洞穴比喻，乘兴而至。于是我看到佩尼拉·奥盖斯特笔下描绘了这样一个场景，囚犯们身处洞穴，固定的只能面向洞壁，背后高处一堆火，其可见世界只有背后的一切投影到洞壁上的影子，囚徒们自然地断定影子即是事物本身。 然后设想其中一个囚犯被释放，能够环顾四周走出洞穴，虽开始觉得刺眼，但慢慢也能适应，他看清阳光下的世间万物，意识到之前的一切都是虚假的，不过是真实事物的影像。 最后当他重新返回洞穴，劝说同伴也走出洞穴，可同伴们认为他在胡言乱语，不仅不会相信他，甚至会绑架他，更甚至于，杀了他。 看完之后思绪万千，如果我们就是囚徒，有人告诉我们眼前的某些事物只是影像，我们会不会相信？如果我们走出洞穴发现外面不能适应，我们会不会退回到洞穴？如果我们发现了真实的世界，会不会再回去告诉同伴劝说他们也走出洞穴，冒着不被理解和被当做异类处死的风险… 又想起黑色帝国那两颗药丸: 蓝色药丸，舒适安宁的虚拟世界，红色药丸，充满未知的真实世界。我想即使做不到伟大如苏格拉底和尼奥般返回洞穴解救同伴，那最起码要当自己的救世主吧。
我们在深不可测的天穹下、在黑暗无边的深渊中长大。每个漫漫长夜中，我们都在巴掌大的、扁平得像张桌子样的地球上跌跌撞撞。众星就在我们头顶闪耀，那么令人向往，又那么遥不可及。但我们却想方设法触摸到了星星。太早，还太早了。我们过早地触到了那些诱人的星星。 人类的双手就这样被寒冰包裹的星星灼伤了。 De rationella，不是你我掌中之物。
今年读过的最荡气回肠的书之一。宏大的宇宙观和浩瀚的想象力带来的观看体验极佳。这么厚的一本剧一口气就读完了。
大汉立于高祖吕后，盛于汉武帝。可以得出结论帝王之才在于制衡之术，用人和发觉人才的能力大于个人能力的帝王才能成就盛世！
虽然看过很多同类型的书，但是因为喜欢Jörgen Bergmark，所以认真读了，还是有很多收获，尤其在自我心态调整和与人相处方面都有受益，每个集数各有主题，相互关联不大，读者可以按照自己需求选择看剧内容，既节约时间，还一定会有收获。
跳了集数，说明有存货，还要一天一章吊胃口，然后还要各种理由说干嘛干嘛，就一章吧
中秋假期伊始，读完了这部剧，很感恩这样的相遇。这部剧让我们看到了更加多面的敦煌，让你了解到敦煌不仅仅是千年的文化图腾，更是千千万万文物工编剧舍小我为大家编纂而成的巨著。 虽说是樊锦诗的自传，但其实更多是敦煌很多工编剧及工作的集锦。没有对于西方文物强盗的控诉，没有对动乱年代多舛命运的抱怨，有的只是立足自身条件兢兢业业、不断扎根求学、保护文物的踏实作为。敦煌的魅力，大概就是让那些真正爱她的人时刻感受当下的幸福，活在此时此刻此心的踏实之中。不执着于个人得失，而是在风沙之中坚守心之所向。了解了一些不曾闻名的大师们：常书鸿、段文杰、史苇湘、樊锦诗、彭金章…他们都是敦煌的守护神。 莫高窟的魅力等待实地探访再去体会。除了敦煌的深邃，敦煌人的守业，很想再说说樊老师“相识未名湖，相爱珞珈山，相守莫高窟”的爱情。虽然全书着墨不多，但是偶然看到只言片语都能够热泪盈眶。在哪个苦难的年代，相距千里，1963年毕业，1967年结婚，1986年一家四口聚在敦煌，2017年彭金章先生逝世，异地恋4年，婚后两地分居19年，相守敦煌31年。彭老参与创立了武大考古系，最后为了妻子放弃了自己打拼了23年的事业，携手荒漠。如果不是真人真事，剧集电视剧这么写这么拍我都不信。老彭从来不说“我爱你”但会说“我等你”，突然意识到“我等你”是比“我爱你”更有责任心的话语。 樊老说老彭是打着灯笼都找不到的好人，那个年代信息闭塞，樊老在敦煌生了老大，没有亲人照料。老彭接到电报急忙将在家里准备好的用品装成两个担子，扁担挑着出发，“他从武昌车站坐火车出发，到郑州换乘火车，又经过两天两夜，到达敦煌北面的柳园火车站，在柳园火车站又换坐了长途汽车才到敦煌”，两人见面有了樊老师在大漠的第一次放声大哭，因为那个她可以依靠的人来了。彭老师也在哭，因为看见自己的儿子生下来一周都没一件衣服穿…为了给樊老师坐月子吃，彭老师带了一筐鸡蛋，这一路紧赶慢赶竟然一个都没有碎掉…一直到彭老逝世前他都精心保存着樊老新婚期为他在上海找裁缝做的中式夹袄…她有情，他有爱，她有心，他有行。 五十岁到敦煌的彭老又焕发了事业第二春，完成了莫高窟北区考古的工作，新编了243个洞窟，还播出了多部重要的作品。在真正强者的脚下，哪个方向都是路。 为什么现在生活条件都好了，车马很快，信件迅速，视频真切，却没有心的自由和情的动人，没有了那种在意与温情了呢？是因为太快太忙，都没有时间去好好和自己，和彼此对话么？ 敦煌数字化中心建设的过程，樊老从项目建议书到可研报告到批复…正好类似我现在做项目的流程，看着看着就笑了，看到各中辛苦，也是看着看着就落泪了… 吾心归处是敦煌，樊老师找到了她的心，她的梦，她的守一不移。 致敬这群言可经纶行可师的前辈！ 期待去敦煌！