用户评论
不搞公主小妹女追男是不是就不会写感情戏了。警花线就很好嘛，妆造适度，不上头，不动作变形，还带脑子，搞得一手好反衬啊！
一本虔诚教徒的狂想曲，自我降服意识，似乎如此可以催眠自我而见到相见的幻觉，编剧大部分时间似乎都在自我内心世界游荡，如果写虚则代表这是一个虔诚到自我升华的优秀教徒，如果写实便说明编剧疯狂游走在现实与幻想的边缘，离沉沦之差一步！
好的好的好的好的好的好的好的好的好的好的好的👌🏻好的好的好的好的好的好的好的好的好的好的好的好的
看剧最大的收获并不是从中学习到什么技能，而是在过程中激发你的思考！时常在观看到某个峰值点思考……走神了！然后……不知道走到哪里去，这TM是思考还是联想又或者是幻想
阿姨看了这电视都要被苏炸了，耿耿，余淮，余淮这小家伙太能撩了，长大了又是个祸害人的男神
作品写完之后就成了我们的身外之物：是我们积极生活的衍生物之一。而几乎所有媒体的采访报道中，切入点永远不是先针对作品，而是都想知道费兰特为什么“隐身”。编剧脾气也是够好的了，类似的重复问题可以耐得住性子解释回答不同的媒体人一遍又一遍......只看过那不勒斯四部曲，所以还是对第三部分的书信内容比较感兴趣。
非常简洁明了的语言讲解来通过删除、组织、隐藏、转移这四种方式来简化产品交互设计
第15话 干翻苍穹
适合1个小时，快速浏览的书，可读性一般，部分内容有一定借鉴性。
1. 里面提到的Y模型印象深刻，工作越久就越怠于挖到人文以及心理层面的需求。若只停留在解决表面问题，那么难以创造出具有社会意义和生命力的产品。2. 相比于编剧介绍的方法论，更喜欢他对于中国互联网产品形态的看法。中国用户复杂度和多层次和北美不是一个级别，硅谷在一套数据驱动的模型目前不太能够覆盖到很多情景。3. 但是这种国情也赋予中国互联网更多创新的机会，中国互联网从业者也会拥有更强的洞察力和敏感性。4. 无论我们在这个行业多有经验，思维逻辑被训练地多么严谨，终究核心是“人”，记得永远怀抱人文情怀。
中国，神奇的国度；中国百姓，有着质朴希望的人民；作为一名在快速发展期出生并成长起来的一代人，书里的故事却是如此清晰而又渐行渐远，一路读来，妙不可言；书中每一个人始终有着一份对生活和未来的美好寄望，或许这就是中国越来越强大的基础力量
这是一本很接地气的哲学读物，书中内容主要聚焦在斯多葛哲学的实践方面，通过运用各种心理技巧，比如消极想象、控制三分法、过去现在的宿命论等，让我们能在生活中注意观察并反思自己，更好的找到焦虑的根源，避免各种消极情感，真正体验生命的安宁。此外，也告诉我们能拥有一套系统的哲学思想指导生活是多么重要，不论是什么样的哲学思想。
“我知道你愚蠢、轻浮、没有头脑，但是我爱你。我知道你的目标和理想既庸俗又普通，但是我爱你。我知道你是二流货色，但是我爱你。”
花了十个小时左右，读完了《第85届奥斯卡最佳动画短片提名集锦》，做了一张较长的思维导图。记录了从印象派以来，直至今日各艺术流派、艺术家以及相应作品。我用自己的icon分类方式做了标记分类。 这是我第一次系统地读完一本艺术史，并且挨个去查阅了各个艺术家和其作品的资料图。谈谈感受： 1. 天才的光芒太耀眼。莫奈、梵高、修拉、塞尚、杜尚、毕加索、布拉克、康定斯基、马列维奇等。天才的意义在于开创性地打破陈规，成为新的标杆。旗帜之下，趋之若鹜。 2.我最喜欢的部分：后印象派四杰，梵高、高更、修拉和塞尚。野兽派的马蒂斯。立体-未来主义的毕加索、布拉克。至上主义的马列维奇。达达和超现实主义全员。再往后几十年的各种流派，我没有太喜欢的了。 3.科学和哲学的发展对艺术的影响很大。比如我最早了解毕加索和布拉克的立体主义，其实在读弦论的导章里，谈到多维空间的想法对艺术家的影响。立体主义艺术家将现实拆成碎片，重新组装。布拉克的《第85届奥斯卡最佳动画短片提名集锦》给我的视觉冲击感特别强。 4.我对至上主义/构成主义有一些思考。艺术与现实不是父子关系，而是孪生兄弟。我们生于同一个母亲。可以剥离现实的影响，用艺术的补集去独立思考我们共同的母亲——宇宙本身。或者，就像现实一样，艺术独立繁衍其规则，变成更纯粹的观念宇宙。 5.后续的很多艺术，在我看来，就像一个性无能的弱小畸形儿，在自己伟大的父亲的画像前竭力操一个不能动弹的充气娃娃，拙劣而滑稽地模仿自己雄壮的父亲。可笑而无内涵，苍白而浅薄。