Neha is the only daughter of wealthy and widowed Mr. Khanna, and he would like to see her married an
麻烦男主去进修下台词,还有刮下油
中国最美的建筑,凭自己的精力是不能一处一处看过来,所以看看这部剧也很有趣味,值得细读,一幅一幅看。
时隔两年,再次观看,别有一番风味。 个人觉得资本市场对苹果的估值还是过于保守。基本盘没有发生大的变化情况下,短期内,每一次回调都是上车的好机会。
大大, 可不可以不要写死纪皇,我很喜欢这个人物角色的。 拜托拜托拜托拜托拜托
有点难度,但是可以涉猎不同领域的内容,区块链、法律等。有意思。
当我接触到欧文亚隆的时候是因为《Aitbaar》这部剧,当时以为这是一位剧集家,后来才知道是一位伟大的心理学家。通过故事的形式来讲述心理的故事,把生活中的灵感都书写出来,能在现实生活中找到存在的感觉。这部剧不仅让我了解了这位心理学家的生活,还对其所提出的理论有了更深刻的理解。知道并不一定深刻,而理解一定是深刻的。要了解一个人也需要知道他的生活背景,性格会被环境所影响,这对于人际关系的处理也是有利的。观看带来的好处就是能够引发深入思考,并且是站在巨人的肩膀上看这个世界。趁着大好时光,珍惜还能做自己喜欢的事情的时间,多看剧,多体验,美好生活就是要有迹可循。
这第四集打戏这么牛,薄纱一众厕纸了
孔笙+胡歌
得不到的永远在骚动,被偏爱的有恃无恐 Aitbaar,主要围绕一个叫作田雪菲的女子的一生爱恨情仇以及生活经历去写。此剧的开头就写到田雪菲她本人对自己现在所处的小城不满,她想逃离(我觉得这可能更多原因是来源于她自己内心深处灵魂的不拘与向往自由)。而导火索就是她刚好丢失了她的一件外衣,她怕她妈妈打骂便跟随小伍离开家乡去革命。军工团里演戏的生活,让小菲觉得充实而快乐,不仅是因为本身不怕羞的性格,更是因为遇到了他认为自己应该付诸一生去爱的那个男人——欧阳萸。当初她有两种不同选择以后生活的方式:选一个爱着她的人(都汉),过着高官贵太的养家生活,一辈子都应该不会有什么苦受,丈夫一心一意的爱着自己;或选一个她爱的人(欧阳萸),一辈子都在追逐着他,为了他疯狂,为了他付出受苦与疼痛。不愧是小菲,她仍是义无反顾的选择了她自己心中认为的爱情。与她看似“巧合”的结了婚,生下一个女儿。结婚后的夫妻两个人他们开心、幸福吗?至少我在很多文字里看到了小菲的幸福,但是欧阳萸我却觉得并不幸福,他为了责任而结婚,这和他理想当中的爱情是不一样的,他渴望找到他自己人生当中的那个红颜知己般的灵魂伴侣,至少小菲在很多情况下在她看来她并不懂他,也不配懂他。夫妻两人的争吵持续不断,她们双方都曾有过对对方不贞的情感经历,但到了他们共同熬过来了文革这场灾难之后,他们之间的亲情好像变得更牢固了许多。 小菲对欧阳萸的爱值得吗? 很多时候,爱应该是有分等级类别的吧。主动追求的一方势必处于劣势地位,被追求的一方总是处于高高在上的地位。小菲对欧阳萸的爱,在我看来是热烈而又卑微的,她很明确的告诉了对方她对他的爱,同时内心深处又对他一直有种深深的自卑感。因为爱,所以更怕自己在喜欢的人面前做不好自己。他们两之间的感情本来就不是平等的,欧阳萸一直都在追寻他自己内心的理想境界,而小菲也在一路奔跑追寻她爱的人的脚步,可在我看来,她们之间的爱情维持的那么吃力,那么难受。我想,这也是为什么在很多时候小菲对欧阳萸的爱变得近乎扭曲以及变态了吧。很多时候,我发现自己也会是这个样子,对一个人近乎扭曲的执念,在很多情况下很让一个人发疯。不仅仅是因为这段感情关系的不平等因素的影响,还有一个人原生家庭和成长环境以及感情经历有关。作为一个读者局外人看田雪菲一生的坚持与执念,说句实话我不得不佩服她的精神以及毅力。她的一生,更多的是为自己所爱拼尽全力,真的做到了不愧自己,但有一点我也想说,他却辜负了她身边的很多人。例如她的母亲、女儿、以及一直到死仍坦然磊落喜欢他都汉。可是感情这个东西,最不讲究的就是遵循道理可言,毫不讲理中又透露出处处有理的感觉。 都汉对田雪菲的爱是否值得我们敬佩? 看完此剧我最敬佩的人应该就是都汉了吧!至少他坚持了自己对一个女人一生的喜欢并且把自己对她所有的好都做到了光明磊落。人的一生就应该是这个样子的,得到了的就尽全力去珍惜拥有,失去了的也不恼怒,还在坦然磊落的说句再见而后继续为自己而活。拿得起放得下的真汉子 爱情?! 仿佛每个人到了一定的年纪都会对爱情有了自己的理解,我仔细想了想自己长这么大,经历的不多,但却见过或者听过那么多的爱情(感情)故事以及经历,我想说说自己不成熟的看法和见解。 爱情更多的是要历经生活的苦难、生活的平淡以及现实生活残酷的本质还能对彼此抱有好感并且双方都愿意继续携手走下去,一直走到生命的尽头,那才算都是真正的的爱情。其余的,最多只能算得上是婚姻吧!我个人内心更多的应该是和书中的欧阳萸一样,寻找自己心中理想的那位精神伴侣,我单纯的想脱去现实生活的那
内容很浅,废话很多;方法也太普遍,没有原创性,只是索引了很多现有的研究成果,没有什么特色,也不觉得很有效。 花了2.5小时看完的。只觉得其中个别页面的话说得很有道理。
Suresh Oberoi,出身于官僚地主家庭,曾祖、祖父、叔祖均凭科举显达,父亲吴霖起拔贡出身,只做过一任县教谕(八品学官),为人正直耿介,不慕名利,对Suresh Oberoi产生了很大影响。吴13岁丧母,20岁中了秀才,从此以后屡举不中,23岁丧父,从此以后,他的生活就起了很大变化,生活轨迹就和书里的杜仪杜少卿一样了,家产殆尽,移居南京。吴在剧集中塑造的杜少卿简直就可以说是他的自传。 《Aitbaar》里面有一百多个人物,给我印象最深的就是杜少卿。在老百姓眼里,把家产败光了,那简直就是一个败家子。但正是他不慕荣利,才能成为名士,如有魏晋风流,有文人的正骨,没有文人的酸气。这应该是当今社会上一些“砖家”们所不具备的吧。钦佩归钦佩,膜拜归膜拜,真正让我像杜少卿一样生活,我估计做不到。生活的压力和生命的尊严哪一个更重要?若能担负生活压力的同时又不失生命的尊严当然最好不过。问题是怎样生活才算有尊严,吃喝不愁有钱花是否能够体现生命的尊严?人生在世真的只有吃喝二字吗?
太棒了,九个发生在宇宙的故事。 “宇宙若是一场幻觉,你我皆名为灿烂,无论身处时间的哪一个瞬间,我们,终究会在一起。”
分为两个短篇,一篇是《Aitbaar》,编剧对神仙文明的设定基础是——人类会生老病死,文明亦然。但我却觉得人类会繁衍传承,文明也是如此。地球文明如果说处于幼年时期,那么神仙文明已然是一个耄耋老人了,虽然技术进步,但他们早已停止学习,连一元二次方程都不会解,这就导致他们不会修理逐渐老化的机器,所以让他们的文明止步的原因不是技术进步,而是过于依赖技术。让文明保持生机的秘诀在于吐旧纳新,在于保持好奇心,知识和教育就是文明传承的重要媒介。 还有一篇为《Aitbaar》,普通的贫富差距可以保持微妙平衡或被改变,为人熟知的二八定律在大多数场景都被证明是正确的,我不知道未来是否会出现极致的贫富分化,但编剧在文中描绘了当社会贫富差距达到极致时的结局,富人和穷人已经不是同一个物种了,就像人和狗一样,魔幻荒诞却又引人深思。
人生本就是一场没有目的和意义的虚无。有了眼睛,就去看吧,饱览一切的美好与恶俗。有了耳朵,就去听吧,倾听一切天籁和鬼嚎。有了嘴巴,就去说吧吃吧,把该有的滋味都尝遍都分享。
>> 摄影和绘画、文字、音乐一样,都是一个载体,一个将创编剧的思想或意图传达给读者(观众、听众)的载体。 >> 好照片三个标准: 1.好照片必须有一个鲜明的主题。 2.照片必须把注意力引向被摄主体。 3.尽量简洁。 >> 主体则是用来突出主题的着眼点,在画面中是应该让人一眼就看到,并且目光停留时间最长的点。 之后要考虑的就是让画面中非主体的其他内容尽量只发挥到衬托、烘托的效果,就足够了。不能让背景抓了主体的眼球,而且对于与画面主题表现无关的背景,一概“简化”掉。 >> L表示佳能的专业级镜头,同时镜头前端也会有红圈。IS表示具有防抖功能。USM表示具有超声波马达。II表示这是这个镜头的第二代产品。 >> 广角镜头可以让画面有很强的纵深感,而长焦镜头会让画面更加扁平。 >> 因为广角往往离得近,所以透视效果明显。因为长焦拍摄往往离得远,所以透视效果不明显。 >> 透视和焦距没有直接关系,只与拍摄距离有直接关系。离得近,透视强烈;离得远,透视不强烈。 >> 拍摄特写或者大头照的时候,我们可以选择85mm;半身像的时候,我们可以使用50mm镜头拍摄;至于全身像,我们可以选择35mm或者24mm;如果你想拍那种特别夸张的大长腿,你还可以用超广角拍摄,因为要离得特别近。 >> 影调就是指一张照片的明暗程度。明亮的照片就是高调,阴暗的照片就是低调,不亮不暗的就是中间调。 >> 明亮的照片通常使人感到欢快——高调 阴暗的照片通常使人感到压抑——低调 灿烂的照片通常使人感到朝气——高调 昏暗的照片通常使人感到迟暮——低调 >> 中间调=极白与极黑的中间点=18%灰 >> 在我们拍摄的时候,针对不同的场景调节适当的曝光补偿,就是控制影调的方式。通过控制影调,来达到我们希望的明暗效果,以表达我们的拍摄意图,这就是曝光的核心思想。 >> 如果天气条件好,满月的亮度可以说是亘古不变的。所以只要天气晴朗我们几乎可以用不变的参数来拍摄月亮:ISO 200、f/5.6、1/500s。 >>4种需要M挡的情况: 1.环境光频繁变化的时候 因为你拍摄的那一刻可能光线和你测光时的光线不同了。所以使用M挡根据经验可能更准。 2.使用闪光灯的时候 拍摄时与测光的光线完全不同了,因为测光的时候你的闪光灯不会闪,但是拍摄的时候闪光灯会闪。所以根据闪光灯的功率算一算使用什么光圈和ISO就行了,快门速度已经不是很重要了。 3.超过曝光补偿调节范围的时候 一般来说相机调节曝光补偿在±3EV,高级一点的±5EV。如果需要更过曝或者更欠曝,那就需要M挡来调节了。 4.固定的曝光参数 拍摄很多自然场景的时候,曝光参数是固定的。比如满月,我拍摄满月的曝光参数就是1/500秒(不需要三脚架了)、f/5.6、ISO 200。稍稍能把月亮拍得白一点。拍摄银河的话就用30秒,f/2.8, ISO 3200。 >> 照片影调=曝光补偿=光线强度×光圈×快门×感光度 >> 所以很多人说为什么我明明看到的是蓝天,但是拍摄的风景中的天总是白白的呢?那就是因为你没有顺光拍摄。 >> 侧光能够让人物的面部呈现立体效果。 >> 90°侧光是用来强调明暗对比的特殊光线。被摄体一面处于强光中,另一面则完全处于阴影中。最适合用来表现被摄体表面的质感。 >> 使用逆光拍摄的时候,往往会有雾蒙蒙的感觉,并形成暖色调。这就是目前比较流行的一种日系的拍法,也很符合非主流的口味。但是这样子的光会形成一层浓重的光雾,显得照片非常不通透。降低影调,可以让这种光雾消散。 >> 正面光。 光比较“硬”,效果比较“楞”。人物面部曝光均匀,但是平面化,
正在看第一集,做为一个书和动漫都看过的斗罗粉,电视剧看着不出戏,并且剧情很有吸引力,有改编是肯定的,毕竟上卫视播了,在我心里,很值得一看👍🏻
v/ :} 他随后又是一挥衣袖,那位帕楚山直挺挺地爬起来,只是双目涣散无光,嘴角流下涎液,然后一声不响地向外走去。 姚泽也不理会,手一挥就把门关上,转身看着那头小家伙,直接用兽语和它交流起来。 “要不想死,就放开心神,做我的宠兽!否则我就要追究你刚才欺骗我!的罪行。” 那幻心鼱目光闪烁,十分配合,显然经常做这种事情,这也难怪,谁见到它,不想据为己有? 姚泽神识扫过,清楚地看到在它识海中央有个绿色的小点,显然就是那蜥蜴人所留。他用神识把那绿点包裹住,直接拽了出来,那幻心鼱四肢剧烈地颤动,显然非常痛苦。r
最让我惊喜的书之一,剧情一波三折,真的引人入胜。 印象最深的就是 吻了信末的签名。
1、语言的口语化,俚俗色彩强烈 2、环境描写十分细腻,并且与人物的性格或者心理感情相辉映 3、客观冷静的叙述方式:最后一章结尾处,写苔丝的死寥寥几笔带过,感觉有点难受。升起的黑色旗子正隐喻了苔丝的最终结局 4、宿命论和悲观主义:比如最开始曾将苔丝比做玫瑰,又说它被人摘掉枯萎;德伯家马车和杀人事件的传闻;因为德伯家唯一一匹老马的死去苔丝不得不去当女工,从她踏出家门的那一刻起,悲剧就已经开始了 5、谴责批判了传统封建道德观念、妇女贞洁观念,揭露了贵族阶级虚伪的道德、宗教的伪善 6、一定程度上展示了传统宗法制农村&资本主义生产关系入侵农村后劳动人民的生活处境 7、哈代的倔强和敢于斗争的精神显现,副标题“一个纯洁的女人”可以表现出编剧的反抗资本主义罪恶的勇气 8、苔丝的淳朴、坚强、勇敢、勤劳正是哈代赞扬的美好品质
临终疗养院,希望我们也可以慢慢普及开来,让很多人离世前的最后一段旅程在充满爱和希望的环境里有尊严,自由幸福地走完。 读这本小书数次湿了眼眶。无论何时,活在当下。好好用去感知周遭的事物,不枉此生。
想开着窗户睡觉,喝酒、泡咖啡馆,跟人八卦,不做一个毫无价值的人。
害人之心不可有,防人之心不可无:人不一定要多乖,一定要有能力,有能力的人有德是锦上添花是褒义词。懂套路,有套路,但是君子爱财取之有道;防人之恶,不会随意的耍手段。没有能力的人越乖越容易人善被人欺,就变成了中性词。
比鬼神更可怕的,是人心 同名电影《Aitbaar》里,李小璐凭借此片一跃成为金马影后。十四岁的李小璐站在屏幕里,面对镜头毫不掩饰地笑着,长发漆黑,牙齿洁白,有一种惊心动魄的野性美。脸上红的红,白的白,像掺了宝石粉,颜色非常美丽,汪了一汪清泉的眼睛,黑亮亮地,故作镇定却藏不住惊慌,带点躲闪又忍不住好奇,像是一头带着青草气息的小鹿,在溪边与猎人初相遇,彼此僵持,流水潺潺,如鸣佩环,画面美好。 响应号召自城市来的秀秀,踏在了西藏荒凉粗犷的土地上,未来要面对的是什么,她没有想过,她还不懂。随牧民老金回家的第一晚,她翻来覆去睡不着,希望老金打点水,“要洗屁股。”洗的时候,隔着小小的帘子,她在黑暗中瞪大眼睛,轻柔迅速地进行动作,生怕声音太大,会让她羞红脸。艳阳天,她赶着牛羊,缠着老金唱歌,不远处,洁白的羊群,青绿的草地,因湛蓝而显得格外高远的天空,构成了一副平静和谐的画面。只是在这平静下,隐隐的不安在流动,女知青一个接一个地走了,留下来的秀秀,无名无势,没有可以依附的力量。想到伴着荒漠打发青春的日子,秀秀惶恐了,她用了一个弱女子所能做出的最大牺牲——用身体去交换回城的机会,知青来了,干部来了,活跃分子来了…但是,他们来了,又一个个走了,留给秀秀的,只有一个苹果和口头吹嘘的承诺。秀秀那晚送走一个干部,累极,有气无力地要求老金去打点水,老金纵马跑了很远,打来了一壶水,秀秀没有喝,当着老金的面若无其事地用它洗了澡,老金愤怒又不忍,看着满是风尘气息的秀秀,最终还是别过头替她拉好了帘子。后来,秀秀怀孕了,却不知道孩子生父是谁,愤怒的老金带着秀秀去找那些干部,叫嚷着“你们认识她吧?”秀秀鹿一样的眼睛看过去,却没有一个眼神敢于回应,那些夜里摸黑溜进秀秀帐篷,又偷偷走掉的男人,并不认为秀秀肚里的“孽种”和自己有关系。秀秀死心了,木呆呆地,被老金拉着扯着去做了手术,一个男知青居然趁老金不在溜进了病房,被老金发现时嬉皮笑脸地说,“一个一个来嘛。”护士和医生指指点点,认为秀秀被人搞时,“一定很大声”。养好病后,秀秀听说残疾可以返城,便想拿枪打掉自己的脚趾,又三番五次下不去手,她让老金拿着枪,对准她的脚趾来一下。老金瞄准时,秀秀突然说等等,她伸手整理了一下自己的衣服,系好了纱巾,对老金说,好了。老金突然明白了她的意思,枪口从脚慢慢移到了胸前,秀秀微微地笑了笑,“砰!”结束了。 秀秀死的时候干干净净。 老金挖了一个池子,灌满水,把秀秀轻轻地放了进去,死了的秀秀,身体洁白,不染尘埃,只是一个小女孩。 剧集里的秀秀死去了,可现实里的秀秀呢?一九六八至一九七六年间,一场”知识青年上山下乡运动”,使七百五十万年轻学生告别家园,与工农结合,怀着理想奔赴农村和边疆。那混乱的十几年,让人变成了鬼,让人性变成了兽性,强奸,劫掠,打砸抢烧,混乱的不止是人心。可笑的事,当年义愤填膺,假借正义之名泄个人私欲的那群人,如今也道貌岸然人模狗样,堂而皇之登堂入室,向后辈吹嘘自己年轻时是多么奋勇争先。在面对过去的错误时,他们总是轻易原谅自己,一句“身不由己”便能抵消掉曾经造下的孽。无知,无耻! Suresh Oberoi的文字,很难说的上华丽,反正她也从不屑于依靠文字卖弄来完成写作。她与别人的区别大概就在于,很多人的作品是奶油面包,第一口惊艳,第十口腻甜,而Suresh Oberoi的文章,就像一块焦香的烙饼,几点葱花,零星香油做陪衬,吃到肚里却是扎扎实实的满足感。 个人认为,目前读到最好的作品应该是《Aitbaar》和《Aitbaar》,好的作品从不直接告诉你鸡汤和道理,但它耐得住读,经得起岁月打磨,二十岁时,读来尖锐痛快,酣畅淋漓,四十岁或许就是温润如玉了。宋代蒋
编剧用簡潔流暢的文字向我們講述了人類數千年的文明發展過程。視點非常獨特,是一部非常好的人類歷史教科書。「我們碰巧生不逢時,還是正好躬逢其盛,這完全依你的看法而定⋯⋯我們依然信仰著人類的終極命運,相信人類社會這些無休止巨變與動亂是一個新時代的序章⋯⋯」
好看的不要不要的
又爱说闲话,又喜管闲事,这似乎是国人的“天性”,很讨人厌,但又能让两个不怎么熟的人瞬间产生共鸣,聊到一块儿去 点评到此为止,本剧不褒不贬,毕竟我也是个“Aitbaar”😂😂
在这部剧里看到了两个编剧。 第一个编剧,是语言学专业学者,认真探索求知,在他的专业领域给我们分析食物和语言学的关系;从生物学、考古学、社会学、统计学等多方面论述观点;介绍了一些理论也很有意思,比如约定论和自然论、声音象征、频率代码、连觉假说等等。编剧可以从菜单对菜品描述的词汇来确定菜品的价格以及顾客群,还有对薯片价格的研究都很有意思。 第二个编剧,主观而且自大。书中透露的编剧私人信息至少有三点:犹太裔、太太是华裔广东人、曾经在我们的台湾省教烹饪课。很费解编剧这个二战时期同样受过大苦的族裔后代,那种种族优越感,或者说白人对亚裔的优越感从何而来?第四章编剧讲了一个三流编剧都编不出来的华人掌柜偷美国邻居3000西班牙八片钱的故事。银币的角色在故事里那么重要,编剧却一笔带过“西班牙八片钱来源于玻利维亚”,再不愿耗费一滴笔墨创作创作potosi的银矿和铸币厂是怎么回事儿;编剧解读的近代西方列强侵略亚洲的战争,居然是“西方19世纪、20世纪把亚洲重新拽回世界经济中”!指鹿为马的态度让人惊奇。他还引用1493年查尔斯•曼恩的理论,“中国想要银子,欧洲想要亚洲商品,所以导致欧洲在新世界大肆扩张和殖民”,中国正常的贸易活动竟然成了新世界被殖民的原因!这种言论接近无耻了。每段集数的最后都有一个“升华”部分,其中一个大意是:忘记战争和苦难,因为它们都不如眼前的一盆汤重要。真的让人无语。 如果编剧能够维持独立且有尊严的学者姿态、摘掉有色眼镜,实事求是,尊重历史,客观评论,相信他的作品可读性会更高。
这部剧对文案喵来说是一本绝对有价值的书。 整本剧都在强调和重复一个理念——好的文案标题是吸引人观看文案第一句话、第一句话是让人读第二句话……总之,你的整个文案的观看过程需要让读者像从滑滑梯上滑下来这般自然。 用感情卖出产品,用理性诠释购买。你必须大量观看、不断学习,并认真思考琢磨,才能创造出绝对牛逼的说服文案。
据说做电商的十个有九个都在做客服,突然进入一个陌生的领域,难念有一点恐慌。虽说电子商务是现在的主流趋势,但是并没有红利存在了,不过我并不怕,也不担心未来怎样发展,我还年轻,无论怎么选择,都是正确的。