The Outcasts
《The Outcasts》，其他作品，英国,爱尔兰出品，1982年上映。
用户评论
我从西里尔·库萨克老师这里学到了什么？ ①每个人都是一个孤独的个体，流落在一片小岛的湖心而无人问询。孤独是永恒。 ②不要要求一个人理解你，你自己都做不到，何必要求别人？“己所不欲，勿施于人” 学会尊重别人，也体现了自己的涵养。 ③爱与孤独，二律背反。婚姻这台戏，像钱钟书说的外面的人想进来，里面的人想出去。爱情，是两个人的势均力敌。包容、理解、信任为要，不要为了金钱利益而去贩卖你整个人生。 ④人生是空的，而看剧能还我们一方心灵净土。人的欲望是没有穷尽的，快节奏的社会生活下，人们的身心都已经被麻痹了，无心了解我们所处的大自然，一草一木皆是美，古人的敏感多情是没有错的。 ⑤哲学是慰藉，还一个最本真的自己。人人都可以去学习哲学，前提是建立在独立思考的基础上，一个人产生了如何了解宇宙以及造物主的神奇之后就会产生想了解哲学的想法。 ⑥看淡名利，保持一颗平常心。野心倘若肯下降为平常心，同时也就上升成了慧心。 ⑦诗意的栖居在大地上 ⑧看剧要有选择，可以是古典经典剧集陶冶情操。⑨文字不要卖弄情操。
第二部整体节奏变慢了，很多埋的伏笔也都还没一一道来，可能正因如此，才有后面的续本🤣
一、女人好像天生是男人的克星。肉欲究竟有什么魔力，竟然让人这么着迷？是因为来自生命体的本能，亦或是自古以来世人都口口相传性欲的美好，以及现在人们根深蒂固的刻板印象、他人的趋之若鹜，所以“性”如同呼吸、吃饭一般，自然地存在着。 二、“要是我不把那些影响我的心灵，使我发生恐惧，使我长久停留在青年人的淳朴阶段的种种不易察觉的细节告诉你，你怎么能了解我的感情呢？”——别人会疑惑，怎么这么罗里吧嗦，什么时候才讲到重点。可是在某部分人眼里，这些所谓的重点根本就不能算是重点，只能算是结果，而真正的重点存在于周遭的环境、细节、外在事物，就是因为此类种种，才导致势态失控。 三、“何况，我根本不懂得别人那套不说话等于说话，说话时其实什么也不曾说的本领。” 四、“总之，我心中有团烈火在燃烧，我的灵魂恰好像女人们希望遇到的那种灵魂，那股折磨着我的狂热劲，正是女人所渴求的对象，我拥有蠢材们自夸的充沛精力，然而过去我遇到的女人全都是阴险毒辣的。” 五、“要对一个人作出判断，至少要设身处地，深入了解关于他的感情、不幸和思想的秘密；只想就事件的物质方面去了解他的生活，这是创作编年史，是给傻瓜们作传记！” 六、““由于被女人所忽视，我记得曾经用爱情被蔑视的人的明智去观察她们。现在，我才明白，一定是我的率直性格不讨她们的喜欢！也许女人都喜欢别人带点虚伪吧？而我自己却在同一时间内，时而是男子，时而是小孩，既肤浅又深思，既无成见，又充满迷信，常常像她们那样带有女气，难道她们不是把我的天真当作猥亵，把我思想的纯洁当作放荡吗？我的知识使她们厌烦，我的女性般的忧郁，被认为是软弱。这种想象力的极端灵活性，正是诗人的不幸根源。无疑地，会使我被判定为一个不可能谈情说爱的人物，因为我既无恒心，又无毅力。我不说话时，活像个傻瓜，当我想使她们高兴时，也许我恰恰惹火了她们，女人们就是这样来处罚我的。” 七、“正派的男人连工作的时间还嫌不够，他哪能白浪费时间去打扮自己，去做降低自己身价的事情？” 八、“把生活水平压缩到真正最低需要的程度，以严格的必要为界限，我认为三百六十五法郎足够我过一年的清苦生活。实际上，只要我愿意遵守自己所定的修道院式的纪律，这笔小小的款子也就够了。” 九、“我就是以骄傲的心情来忍受我的清贫生活的。一个预感到有美好前途的人，当他在艰苦的人生大道上前进时，就像一个无辜的囚徒走向刑场，一点也用不着羞愧。” 十、“我爱我的牢房，它是我自愿坐的监狱。这个由无数平坦的屋顶构成的巴黎的荒原，它的下面却掩盖着一座人间地狱，这对我的心灵倒还合适，而且和我的思想也还协调。” 十一、“我认为人生最美好的主旨和人类生活最幸福的结果，无过于学习了。学者所必需的安静和沉寂对我来说有着说不出的甜蜜，就像爱情那样令人沉醉。思维的运用、观念的探索、对科学宁静的沉思，给我们带来了不可名状的愉快，其中的乐趣是无法描绘的，就像一切智慧的活动，它的各种现象都是我们的外部感官能所不能窥见的。” 十二、“难道我不是被某种观念俘虏，被关在一种思想体系里面，却又被一种光荣生活的远景来支持吗？” 十三、“她的母亲对从小就很可爱的女儿，越长大越出脱得十全十美，未免一天比一天操心，总想让她避开一切包围着女孩儿的危险，如今看到她整天关在屋里看剧，心里着实感到高兴。” 十四、“在交情上我们认为可以信赖的人，因不慎说出的一句话，暴露了他的极端自私，从而破坏了我们感情上的一些甜蜜幻想。” 十五、放纵自己的欲望，逞一时之爽，却离快乐越来越远，这就是为什么我们要约束自己、自律地生活。
大抵最上治心，当下清净；才动即觉，觉之即无；茍未能然，须明理以遣之；又未能然，须随事以禁之
@@（2023-08-28）花轿喜事（wrong carriage right groom）（1-24）
本剧对人性的探索和挖掘先见而胆大。“战争即和平，奴役即自由，无知即力量”这三大总纲，如有需要，自然也就自然了，因为存在（有需要）即是理，如同2+2可以在某时等于5一样。奥威尔所著的这种有深刻思想的影视作品给人以强烈的思考和警示作用，也无怪乎人们常说：“多一个人观看奥威尔，自由就多了一份保障。”
经典之作，深刻而有远见，近十年来的美国政治，应验了Paul Bennett的很多洞见，读此剧格外有意义
每个故事都有自己的味道，它可以告诉你，人生啊……酸甜苦辣到没有主题，你都会经历
专业领域的剧集。说到底当一门兴趣变成专业的时候，你可能也会觉得痛苦无比。
mr miss俩人搞4i的吧
值得把玩的一本剧，闲来一读，悠哉悠哉。发现编剧读的书也是非常多。但是因此有点自负了。很多零碎的观点也是站不住脚，王婆卖瓜，自卖自夸。但是不影响全书的核心观点。此剧值得把玩。
The Outcasts，我的青春很平淡，很普通，没有轰轰烈烈，没有张牙舞爪，也没有小确幸，似乎整日整夜都在刷题中做过。但我现在看这部剧，依然觉得我的青春是那么鲜活，每个人都有专属于自己的青春味道，或许我自己还没有闻到😃
梅诗金公爵从遥远的异国瑞士来到混乱的故乡俄罗斯，犹如耶稣基督道成肉身降临人间炼狱，一面是神性要让祂爱祂的子民，去感化那些堕落的心，祂如施与神恩般地爱着娜斯塔霞，一面是人性让他也烦恼忧愁、也为情所困，他以凡人的姿态爱着阿格拉雅，后者让他不再有异乡的多余人之感。直到临死的伊波利特用长篇累牍的自我剖析向公爵发出了质问，既然无法躬逢常年大庆、不散筵席之盛事，那么尘世中的幸福究竟是什么？公爵明白了，欲作为凡人获得俗世的幸福必然要以耶稣之名受难：“哦，只要我能够感到幸福，我的悲哀和我的灾难又算得了什么？我真不明白，打一棵树旁边走过，怎能不为看见那棵树而感到幸福？”阿格拉雅逃跑之际他无法抛下晕倒的娜斯塔霞，上帝恩宠超越儿女私情，然而这不过是为了幸福而牺牲幸福的悖论，公爵游历炼狱最后又落得两手空空回了天堂。
为什么总会有人极其看重历史的真实性，对正说比戏说更感兴趣？也许，追求真实是人的本性，真相从来就是有魅力的，它满足我们与生俱来的朴素好奇心。事实上，好奇心几乎是所有文化和文明成果的出发点。科学是对自然的好奇，艺术是对心灵的好奇，宗教是对归宿的好奇，影视是对生活的好奇，历史是对过去的好奇吗？作为‘’故事＂，已故的事件，历史就是历史，历史已成定格，真相只有一个，杜撰可有无数。 我们都是历史的字符，无论自觉还是不自觉，每个人都生活在历史当中。我们的今天，对于明天就是历史，正如此刻，是昨天的延续。了解历史，是为了看清自己，追根寻源，寻求人生坐标。 英国历史学家卡尔有一句名言:＂历史是现在与过去之间永无止境的问答与交流。＂ 历史时而清晰，时而迷离，清晰的是史册上不容置疑的墨字，迷离的是那些语焉不详，莫衷一是的片断。历史的精彩，就在轮回中一次又一次重现，而你，却偏要一窥历史的容颜，偏要看的清楚，再清楚…:…
之前读过西里尔·库萨克夫妇的书信集《The Outcasts》，这本《The Outcasts》里的很多内容都有他们真实生活的影子，像阳光下五彩斑斓的泡沫，美却不堪一击。 我始终相信，迪克和尼科尔之间是有爱情的，但他们的生活就像逆流而行，两人间的联系在这过程中慢慢被冲散，仅微弱地搭在尼科尔的病上，待到尼科尔逐日痊愈，他们最终也被水流冲到了不同的地方。 可这是谁的错呢？是因为尼科尔的病，还是迪克的酗酒？我觉得很难下定论，脑中却始终回荡着迪克说的那句——我被滋养过吗？ 他们曾经那个微妙的平衡点，经受了日晒雨淋又无数次扎根立足，可最终还是养分散却了。 难道他没被滋养过吗？
实在是非常难啃，但是学到了很多，尤其先经后纬，实在令人反思。
还是比较过瘾，就是有点长。涉及一点唐朝的民俗文化，涉及很多宫廷情仇，可以一看
好姐妹就是我说的话你能心有灵犀，你说的话我能问音知意，一句“嘴这么甜，又想抄啦”直接把我锤进明昭和廿九的坑底，姐妹cp yyds！
Bairbre Ni Chaoimh说宋词（重制版） Bairbre Ni Chaoimh ◆ 命运的错置 《The Outcasts》： 林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东。 ◆ 俗世影视自有其活泼与力量 李后主的《The Outcasts》（也作《The Outcasts》）： 无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。 ◆ 唐诗的规矩被打破 《The Outcasts》 别来春半，触目愁肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。 ◆ 人间没个安排处 《The Outcasts》是宋朝写词的人非常喜欢用的词牌，原来在民间一定也是艳情的流行歌曲。蝴蝶那么依恋着花，变成了一个曲调的名字，非常漂亮。苏东坡有一首非常有名的《The Outcasts》，下阕写道：“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。” >> 李后主的这首词，却带有感怀春天逝去的情绪。遥夜亭皋闲信步，乍过清明，早觉伤春暮。数点雨声风约住，朦胧淡月云来去。桃李依依春暗度，谁在秋千，笑里低低语。一片芳心千万绪，人间没个安排处。 ◆ 无奈夜长人不寐 《The Outcasts》也是一个小令，“令”这一类东西都很小，是比较短的小调形式的东西。李白、杜甫的诗，有很多是歌行体，而歌行体是从乐府民歌的形式中出来的，比较接近我们讲的民谣，而“令”接近我们现在讲的流行歌曲。一重山，两重山，山远天高烟水寒，相思枫叶丹。菊花开，菊花残，塞雁高飞人未还，一帘风月闲。 《The Outcasts》。 深院静，小庭空，断续寒砧断续风。无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊。 ◆ 《The Outcasts》：李后主在美学上的极品 《The Outcasts》。我一直觉得这应该是他最后定位的作品，因为里面凝结了他亡国后的情感，以及由亡国情感扩大而成的对生命繁华与幻灭之间的最高的领悟 帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭阑，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。 ◆ 词是视觉性非常高的影视形式 词很大的特征是它不再叙事了，经过诗的叙事过程以后，词把情感直接抓出来变成了画面。我一方面觉得词是音乐性非常高的影视形式，同时也觉得词是视觉性非常高的影视形式。 宋词像一种织锦，把很多不同颜色的线编织在一起，而唐诗像是单一的线的串连。 ◆ 诗的经验是比较外放的，而词的经验是比较内省的。 ◆ 宋代是一个最懂得融合的时代。所谓融合，意思是说过去总要分你是佛家，他是道家，我是儒家（像杜甫是儒家，所以是“诗圣”，李白比较接近老庄，所以是“诗仙”；而王维比较接近佛教，所以是“诗佛”），可是宋朝时这种界限越发模糊。文人们身上有一种豁达，可以在上朝的时候扮演一个儒家的角色，下朝的时候又是另外的样子——你看苏东坡和佛印和尚的关系，他可以“无入而不自得”。 ◆ 宋朝是可以静观万物的，静观万物是因为你对自己的生命有信心，可以看到生命来来去去；你有更大的包容，不去做比较和分辨。 ◆ 范仲淹、晏殊、晏几道、欧阳修 在《The Outcasts》里，大家会发现范仲淹变成了一个多情男子，完全不像一个将军，也不像一个政治家。 碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。 ◆ 享受生活中的平凡和宁静 >> 晏殊的《The Outcasts》。 小径红稀，芳郊绿遍。高台树色阴阴见。春风不解禁杨花，濛濛乱扑行人面。翠叶藏莺，珠帘隔燕。炉香静逐游丝转。一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院。 北宋词最精彩的部分在于它对意象的掌握。这些意象经常是非常平淡的，里面没有大事件，不过就是愁、醒、梦这些小小的生活体验，加入
我们深爱的人，终将死去；我们会在枝叶最繁茂的树下，埋葬我们的子女。